Blog da TV UERJ

Parabéns para quem?

2011-12-09T17:29:00.001-02:00

Você sabia que dia 9 de Dezembro é o Dia Internacional do Combate à Corrupção? A Controladoria Geral promove hoje uma série de eventos em todo o país, desde palestras até a entrega de prêmios para aqueles que alcançaram destaque nessa luta. Mas será que o Brasil está mesmo em clima de comemoração?
Todo brasileiro sabe que basta abrir o jornal, ligar a televisão ou o rádio nos programas noticiosos, que nos deparamos com escândalos dessa categoria no meio político. São inúmeros os casos de desvio de recursos públicos, uso indevido da máquina administrativa e tantas outras mazelas que configuram uma sensação de mal-estar coletivo, em que sempre olhamos de modo muito cético para os rumos que a política pública tem tomado.
Também não era pra menos. Da polêmica sobre os “bandidos de toga”, passando pela absolvição de Jaqueline Roriz na Câmara dos Deputados e os seis ministros sob suspeita demitidos do governo Dilma, a data de hoje não será marcada por um período exatamente simbólico. Sem contar que há duas semanas o Brasil apareceu em 73º lugar no ranking de percepção de corrupção feito pela Transparência Brasil.
A sucessão massiva de atos corruptivos no nosso país acaba por causar uma sensação de impotência por grande parte da sociedade. A corrupção é tolerada como por inércia e criou-se um senso comum acerca de uma natural desonestidade do brasileiro. Mas já parou pra pensar que esse brasileiro desonesto e apolítico pode ser você?
É preciso observar com cautela as pequenas corrupções e passividades do dia-a-dia. O troco do café para o policial, um favor a mais para o chefe ou mesmo um total desinteresse pelo panorama político do seu país com certeza contribuem e muito para deixar o Brasil do jeito que está.
Não dá pra exigir que todo mundo seja fanático por política e acompanhe cada respiração dos governantes. Mas algum tempo é preciso dedicar para saber o que cada um deles anda fazendo e se o candidato que você colocou no poder está fazendo com que você se sinta representado. E se não estiver, organize-se, exija e, com isso, cumpra o seu papel de cidadão. Quem sabe assim teremos mais motivos para comemorar no ano que vem.

Por: Flor Castilhos

"Um Dia": das páginas para as telas

2011-12-06T21:18:00.001-02:00

Ainda que sejauma comparação de itens totalmente distintos, analisados de forma diferente, sempreouvimos que o livro é melhor com o filme. Porém, isso não significa que o longacinematográfico seja horrível. Nem sempre, pelo menos.

Normalmente,os livros ganham uma nova roupagem quando adaptados às telonas, inclusive umabem diferente, sendo literal mas nem sempre fiel ao original, e por isso o filmenão agrada a todos. Até porque quem faz o roteiro da película não é o autor dolivro. Aliás, algo raro de se acontecer.

Entretanto,uma das obras literárias que recentemente foi adaptada aos cinemas e teve opróprio autor como roteirista foi o livro “Um Dia”, de David Nicholls. Tal fatoconcedeu ao filme uma maior lealdade ao original e contribuiu para o sucesso dolonga, que fez parte do Festival do Rio e estreou oficialmente semana passadaaqui no Brasil. “Um Dia” conta a história de duas pessoas ao longo de vinteanos, Emma e Dexter, amigos que ainda não perceberam o amor.

Mas o maisinteressante é o formato do enredo: cada capítulo do livro e do filme são relatosda vida e do relacionamento dos dois personagens, narrados ano a ano, em todosos dias 15 de julho, dia de St. Swithin na Inglaterra e também aniversário da data que o casalse conheceu. É o diferencial dessa história emocionante, uma maneira de inovarum assunto já passado.

Ainda assim, oque não se pôde utilizar do pensamento das personagens durante o roteiro, pôdeser transmitido pelas expressões dos atores Anne Hathaway e Jim Sturgess, quefizeram um ótimo trabalho e mostraram uma química invejável frente às câmeras,traduzindo exatamente os sentimentos frustrados das personagens, o amor quesurge quieto ao longo dos anos, a cumplicidade de dois amigos e as alegrias edecepções frente aos altos e baixos da vida.

O enredo édigno dos melhores roteiros de cinema, sendo considerado um clássico moderno,já que mescla romance e realismo, não sendo uma narração sobre amor, mas simsobre o tempo. É uma história tocante e angustiante com a qual em algum momentonos identificamos.

Resta saber seos fãs da obra literária também gostaram do filme. Devemos lembrar que não deveser igual para ser bom, deve ser semelhante ao livro e captar a essência daspáginas nas grandes telas.

Por Vitória Pratini

Lollapalooza chegou ao Brasil

2011-12-06T10:43:00.001-02:00

Quadro Cultura e Arte

O que todos estavam aguardandofinalmente aconteceu: o line-up do festival Lollapalooza foi divulgado! Nelevimos que grandes bandas conhecidas como Foo Fighters, Arctic Monkeys e Jane’sAddiction confirmaram presença. Mas e aquelas que a gente nunca ouviu falar? Valea pena assistir também? É isso o que vamos ver no quadro Cultura e Arte dehoje.

Uma das promessas do festival é abanda Cage The Elephant formada em 2006 nos Estados Unidos, mas que só foilançar o seu primeiro dois anos depois quando os integrantes se mudaram para aInglaterra. O estilo indie rock da bandatem tido ótimas críticas. Seu novo álbum “Thank You, Happy Birthday” atingiu oprimeiro lugar de CDs mais baixados do iTunes assim que foi lançado. Há quem diga que o Cage The Elephant veiopara reformar o indie rock atual. Não podemos deixar de concordar quandosabemos que o próprio Dave Grohl convidou a banda para tocar no Lollapalooza.

Outra banda que todos estão comentando éa Foster the People. Foi iniciada somente em 2009 é composta por trêsintegrantes de Los Angeles. Seu som é descrito como um pop-rock melódicodançante. Mas não importa a confusão do gênero musical, você não pode ignoraresse grupo. A canção “Pumped Up Kicks” virou um sucesso viral e elesconseguiram lotar de jovens o Festival Coachella. E olha que naquele momentotudo que eles tinham lançado era um EP de 3 músicas! Mas fiquem tranquilos queo cd “Torches” saiu do meio do ano e vale muito a pena conferir.

Por último, mas não menosimportante temos o escocês Calvin Harris. Calvin começou a trabalhar com músicaaos 15 anos e aos 18 já lançava singles. Mas seu primeiro álbum “I Created TheDisco” só foi lançado 8 anos depois com uma mistura de pop, disco music, newwave e electroclash. Além de músico, letrista e DJ ele também é produtor. Éfamoso por trabalhar com cantores como Kylie Minogue, Drake e SophieEllis-Bextor. Atualmente “We Found Love”, sua parceria com Rihanna tem feitobastante sucesso e tocado em todas as festas.

Curtiu? Essas foram só algumasdas várias bandas pouco conhecidas que vão tocar no festival! Procure sabermais sobre a história dela, seus integrantes, suas músicas... Senão você estácorrendo grande risco de perder muita coisa boa! E agora temos certeza que valemuito a pena participar do Lollapalooza.

Por Mayara Salles

Esportes Inusitados

2011-11-30T17:44:00.001-02:00

Já que o futebol e o vôlei não estão trazendo muitos lourospara o Brasil e, muito menos, felicidadeaos torcedores, que tal você conhecer alguns esportes diferentes? O QuadroPassando a Bola de hoje vai lhe ajudar.

Já pensou que enxugar gelo pode ser um esporte? Engraçadode se assistir, principalmente para nós brasileiros, desacostumados com jogosestilo pólo norte, o Curling é um dos Esportes Olímpicos de Inverno. Nele, ojogador deve varrer um disco de granito por uma pista de gelo, de forma aenxugar o gelo à frente, expulsando os discos dos adversários do círculo echegando até o alvo. Disputado oficialmente nas Olimpíadas de Inverno desde1998, ele continua até hoje e faz o maior sucesso.

Outra modalidade que faz parte dos Jogos Olímpicos deInverno desde 1960 é o biatlo. Você já se imaginou praticando tiro enquantoesquia? Pois então, surgido na Noruega como um exercício de treino parasoldados, este esporte consiste nos competidores correndo por um campo de esqui(com subidas, descidas e terrenos planos) e parando em algumas estações de tiropara acertar os alvos, estilo aquelas pessoas que caçavam na neve, sabe?Diferente e meio cansativo, mas, quem sabe não é interessante?

Saindo um pouco dos esportes praticados emolimpíadas, existem aqueles que são comuns de algumas regiões, mas igualmenteestranhos, como por exemplo o Xadrez-Boxe e o Carregamento de Esposa. Oprimeiro consiste em rounds de dois minutos de boxe, alternados com rounds de 4minutos de xadrez. É sediado em Berlim e possui até uma associação oficial, a“World Chess Boxing Association”. Já o outro, como o nome mesmo diz, trata-sede os homens carregarem as suasrespectivas esposas num percurso de 250 metros. Nesse esporte, que já tem até campeonatomundial anual na Finlândia, o mais rápido vence e recebe como um dos prêmios opeso da sua esposa em cerveja. Ela, claro, deve pesar, no mínimo, 49 kg.

E aí, já escolheu seu esporte favorito? Está na hora de sair do bom e velho futebol, né?

Por Vitória Pratini

Quem se preocupa, ocupa.

2011-11-29T10:27:00.001-02:00

Você está satisfeito com a situação educacional no Brasil? Concorda com novo Código Florestal? Acha justo o pagamento destinado aos políticos? E aos professores? Essas perguntas são importantes, mas aí vem a principal: O que é que você faz para mudar essa realidade?
Um grupo de pessoas, primordialmente jovens, decidiu iniciar uma manifestação contra esses e outros problemas baseada no polêmico Occupy Wall Street, em Nova York. Esse movimento é, principalmente, um protesto contra a influência empresarial na sociedade e no governo dos Estados Unidos, que iniciado em setembro desse ano e já movimenta mais de 1500 cidades por todo o mundo.
A versão Brasileira do Occupy Wall Street começou no Rio, com o Ocupa Rio. A organização aconteceu pelo twitter constitui uma união de vários grupos de ...pessoas que contextam, sobretudo, a legitimidade política dos representantes brasileiros. O grupo se define como apartidário e não hierárquico , ou seja, eles incentivam que todos os tipos de pessoas – tanto as que apóiam partidos quanto as que não apóiam - se reúnam em assembléias de discussão para decidir os rumos do movimento. Tudo isso se concretizou de fato no dia 22 de outubro desse ano, em que um grupo de aproximadamente 150 pessoas levantou acampamento na Cinelândia. O local foi controverso de certa forma, pois enquanto nos Estados Unidos os manifestantes ocuparam um dos maiores centros financeiros do mundo, aqui no Rio a ocupação de um centro cultural não surte, nem de longe, o mesmo efeito.
Mesmo assim, eles estão se fazendo perceber e respeitar, pouco a pouco. Na passeata organizada pelo governo do estado contra a “injustiça no Rio”, por exemplo, eles iniciaram uma série de discussões sobre as reais injustiças no Rio de Janeiro, e quais pessoas seriam, de fato, as ganhadoras dessa verba destinada ao pré-sal.
Apesar de um pouco esquecido nos noticiários, talvez por não atender aos apelos sensacionalistas e nem aos interesses das grandes mídias do país, o movimento continua a todo vapor e ainda alastrou-se para o verdadeiro centro financeiro do Brasil: a cidade de São Paulo. Como eles mesmos dizem, algumas pessoas acordaram e estão dispostas a lutar pelo saneamento dos problemas aos quais tanto nos queixamos. Resta saber se tais problemas são suficientemente incômodos para fazer você se levantar do sofá e montar sua barraca.

Por: Flor Castilhos

Imagens: João Guilherme Bastos

ETCrítica "O Palhaço": Será que ele vai te fazer rir?

2011-11-26T11:18:00.001-02:00

Uma comédia com traços de drama ou um drama com traços de comédia? Essa pergunta fica suspensa no ar ao assistir o longa "O Palhaço", segundo filme de Selton Mello como diretor, além de ator, produtor e roteirista.

O longa conta a história de Pangaré, um palhaço que sofre de uma crise existencial, pois não se acha mais capaz de fazer os outros rirem. Ele vive os dilemas dessa crise ao lado de seu pai, o também palhaço Puro-Sangue, vivido por Paulo José. Esse ator, inclusive, se mostra mais uma vez como um dos grandes nomes da interepretação nacional, pois rouba a cena todas as vezes que aparece, de forma tão espontânea, na trama.

Já a multiplicidade de tarefas exercida por Selton Mello, fez com que ele resbalasse em alguns momentos, principalmente no que parecia ser, para ele, a função mais confortável: a atuação. Por vezes mostrando-se muito caricatural e talvez bobo demais, o personagem é capaz de convencer o público, mas não chega a cativá-lo tanto quanto deveria.

Em contrapartida, o humor presente no longa é de bom-gosto e possui uma sutileza não muito comum nas produções brasileiras. Com diálogos criativos somados ao carisma de personagens como o Delegado Justo e o mecânico, o filme consegue deixar de ser só mais uma das muitas histórias sobre palhaços tristes.

Algumas boas sacadas, no entanto, merecem ser observadas com mais atenção. O ventilador, objeto de perseguição do palhaço durante todo o filme, caracteriza os bens materiais aos quais Pangaré era privado, devido à profissão artística e que fariam com que sua vida fosse mais amena. Já a crise de identidade do protagonista, apresentada sentimental e literalmente , faz com que a posse RG significasse um grande passo que o ajudaria a reconhecer a si próprio como pessoa e profissional.

Fora isso, o figurino de Kika Lopes, a Direção de Arte de Cláudio Amaral Peixoto e a Direção de Fotografia de Adrian Teijido contribuiram e muito para que o filme obtivesse uma estética sofisticada e agradável de ser vista, o que é comprovado pelos mais de um milhão de expectadores.

O Palhaço pode não ser o filme mais marcante de sua vida, mas sem dúvidas é capaz de proporcionar um bom momento, tanto para quem assiste, quanto para o cinema nacional.

Por: Flor Castilhos

Estilo de Quinta: Chapéus

2011-11-25T11:25:00.001-02:00

Verão na moda

Hoje o quadro estilo de quinta irá trazer várias dicas para vocês mudarem um pouco o visual e de quebra se proteger do Sol do verão que vem chegando. Os chapéus se tornaram febre no inicio de 2009 e 2010 e fizeram a cabeça de muitos homens. O ano de 2011 chegou e eles continuam sendo uma opção bem aceita para aqueles que querem descolar um visual mais alternativo e, de quebra, proteger a pele do Sol.Abas curtas, longas, modelo de palha, risca de giz, feltro, lã, xadrez, tipo moderninho, caubói, malandro. São tantos modelos que fica fácil você escolher o que melhor combina com o seu rosto.

O mais importante na hora de decidir qual usar é optar pela combinação com a sua roupa. Se o chapéu for de estilo social, deve-se usá-lo somente com roupas sociais, e se ele for de modelos mais casuais ou coloridos o uso dele é totalmente liberado para todos os estilos.

Desde que foram redescobertos pela moda, os chapéus vêm atraindo cada vez mais usuários, pois, mesmo sendo um adereço de fácil uso, ele redesenha todo o seu visual. Uma ótima dica para quem quer ficar diferente, se proteger e ainda aproveitar um belo dia de Sol, os chapéus são itens quase que essenciais para curtir o verão com estilo.

Por Victor Vicente

2011-11-24T14:36:00.001-02:00

Amor sembeijinho, Buchecha sem Claudinho, o Rio sem a Lapa. Impossível pensar em umacoisa sem a outra. Berço da boemia carioca, da noite bem vivida, do pecadodesculpado e também da malemolência do samba. Síntese perfeita dos engravatadose dos arrogantes que cruzam o bairro durante o dia.

A Lapa ficoufamosa na década de 20 por seus cabarés, clubes de jogos, restaurantes,botequins e hospedarias. Mas, com o passar do tempo, deixou de ser um lugar demoradia para se tornar um espaço exclusivamente boêmio. Tradicional reduto damalandragem carioca, a região começou a declinar em 1940, devido à repressão doEstado Novo às atividades ilícitas e a concorrência com a agitada vida noturnade Copacabana. Após mais de três décadas de degradação, em 1970 diversas açõesde revitalização foram efetuadas, como reformas e o tombamento de edificaçõeshistóricas.

Em 2005, foicriado o movimento Eu Sou da Lapa. Inspirado na famosa campanha I love NY, queajudou a revitalizar a cidade estadunidense, o movimento busca resgatar oorgulho de dizer "Eu sou da Lapa". Finalmente, dentro desse contexto,as pessoas redescobrem esse cenário maravilhoso de festa! A região se consolidaa passos largos como destino de turismo, ficando, atualmente, apenas atrás deCopacabana.

A Lapa é ocoração do Rio, onde se encontram democraticamente, os que vêm da zona sul comos que vêm da zona norte. Todos nós, cariocas, amamos a Lapa, somos a Lapa.Somos o malandro que acena para o mundo, demonstrando o orgulho de poder fazerparte desse lugar.

Por VivianeAmorim

A Pele que Habito: crítica

2011-11-20T11:59:00.001-02:00

Terror, suspense, comédia, drama, ficção científica. Pode-sedizer que Almodóvar pegou um pouco de cada estilo, fez uma mistura e assimsurgiu o filme A Pele que Habito. Em uma trama repleta de enigmas que vão sedesvendando com o passar da história, um simples objeto como uma lâmina debarbear ou um batom pode dizer muita coisa. São simbolismos desse roteirosubjetivo que mostram os extremos dos polos masculino e feminino e também ondeeles se cruzam.

Um dos personagens principais,interpretado por Antonio Banderas, carrega um grande drama familiar, marcadopela morte de sua esposa em um incêndio e pelos problemas psicológicos de suafilha que acabaram levando-a a morte. Ainda em paralelo a isso, ele équestionado sobre a transgênese que realiza ao misturar o DNA humano com osuíno. Tudo isso em busca de seu maior objetivo: a pele perfeita. Pele quepoderia ter salvo sua mulher. Pele que poderá livrar a humanidade de doenças.Pele que pode camuflar uma personalidade. E é justamente nesse ponto, queAlmodóvar mais toca. Até que ponto mudanças físicas podem atropelar nossaessência e modificar aquilo que temos de mais profundo?

É uma angústia doinício ao fim. Um tipo de terror silencioso, sem gritos e grandes sustos, mascom surpresas sutis que não deixam a desejar. A cronologia confusa, com idas evindas, deixa dúvidas sobre o caminho da trama, mas a história prende e surpreende.Um conselho: assista ao filme de mente aberta e depois tire suas própriasconclusões. Qual pele você habita?

Por Paloma Quintão

Para que seguir os padrões se sua beleza é única?

2011-11-18T08:13:00.001-02:00

"As feias que me desculpem, mas beleza é fundamental", já diria Vinícius de Moraes. Mas não é apenas o poetinha que pensa dessa forma. Academias lotadas, salões de beleza com horários esgotados, clínicas de estética a cada esquina e dietas dos mais variados tipos estão aí para provar que, mesmo depois de tantos anos, a beleza padronizada continua sendo um fator imprescindível para as mulheres por todo o mundo. Mas, afinal, o que significa ser bonita?

A admiração pela simetria e pela juventude parecem ser um consenso universal de uma estética atraente. No entanto, os padrões de corpo da moda sofrem diversas alterações de acordo com a época e com a cultura.
Durante o princípio da evolução humana, as mulheres consideradas belas eram gordas, de quadril largo e cintura fina, o que indicava maior possibilidade de gerar uma prole saudável. A valorização da gordura no corpo feminino perdurou por séculos, pois associáva-se aos hábitos alimentares das elites, que tinham acesso a produtos caros, como as carnes e o açúcar. Espartilho e anquinhas foram sensação no séc XIX, pois realçavam o busto e aumentavam os quadris.

A entrada do séc XX, no entanto, foi uma época de profundas transformações sociais, principalmente para a mulher, que conquistou de vez o seu espaço no mercado de trabalho e sua independência financeira. A chegada da pílula anti-cocepcional trouxe também independência sexual, e as formas femininas se alteraram. Os quadris largos e o bumbum avantajado foram gradualmente substituídos por um corpo mais magro, mais ágil e eficiente para o trabalho.
A partir dos anos 60, com o estouro do sucesso da modelo Twiggi, a beleza foi definitivamente associada à magreza, o que representou, de certa forma, uma libertação de um corpo maternal imposto durante séculos. As curvas tornaram-se feias nas passarelas e passou-se a valorizar a mulher-cabide. Isso mudou um pouco na década de 90 com a entrada de Gisele Bündchen, que trouxe de volta os seios fartos e alguns formatos sinuosos, mostrando ao mundo a "beleza brasileira". Mas mesmo para as mulheres do Brasil, esse padrão de beleza mostrou-se praticamente inatingível: seios e bumbum grandes conjugados a um corpo macérrimo.
Com o emplacamento da ginástica nas academias, o modelo de corpo perfeito já está mudando novamente. A gordura continua sendo motivo de pavor, mas o objetivo agora é ter um corpo sarado e forte, com a musculatura definida.

Porém, nenhum desses corpos é atingido facilmente.O Brasil já ocupa a segunda posição no ranking de países com maior número de cirurgias plásticas, perdendo apenas para os Estados Unidos. Além disso, o número de casos de anorexia e bulimia são assustadores, tanto nas mulheres, quanto nos homens, que também passaram a ser muito exigidos nesse sentido de algumas décadas para cá. Fora isso, os tratamentos de imagem com programas como photoshop fazem com que acreditemos em corpos e pessoas que não são reais, causando uma insatisfação em cadeia, que movimenta a indústria.

Portanto, meninas, coloquemos em nossas cabeças o seguinte: ninguém NUNCA chegará e nem jamais chegou a um corpo perfeito, pois até mesmo esse conceito se altera com frequência. O que nós podemos e devemos fazer é encontrar um equilíbrio que respeite as formas naturais do corpo de cada uma e ao mesmo tempo seja saudável, para que possamos aproveitar os maiores prazeres da vida, que estão longe de ser meramente estéticos.

Flor Castilhos

ETCrítica: "A Chave de Sarah" e seu Encanto

2011-11-12T20:47:00.001-02:00

França, ano de 1942. No meio da segunda guerra mundial, empleno território francês, ocorre um dos maiores aprisionamentos de judeus naEuropa. É o episódio do Velódromo de Inverno, pouco conhecido nos dias de hoje,mas muito marcante naquela época. É em torno deste acontecimento que o filme “AChave de Sarah”, do diretor Gilles Paquet-Brenner, se desenvolve.

Julia Jarmond é uma jornalista americana que vive em Paris desdeque se casou com seu marido há 25 anos. Sarah Starzinsky é uma garota filha dejudeus, que viveu na cidade luz há quase 70 anos atrás. O que há em comum entreas duas e como a historia delas pode se entrelaçar?

Julia está produzindo uma matéria sobre a concentração dejudeus no Velódromo durante a 2ª guerra, episodio do qual Sarah e seus paisparticiparam. Entretanto, ao aprofundar sua investigação, a jornalista descobreque o apartamento para o qual ela e o marido desejam se mudar pertenceujustamente à família Starzinsky. Alem disso, descobre ainda que, antes de serarrancada de casa pelas tropas nazistas, Sarah, inocentemente e por um instintode proteção, tranca seu irmão de apenas 4 anos no armário, com o pensamento de destrancá-lodaqui a poucas horas. Tal fato não ocorre, pois ela e os pais acabam sendolevados posteriormente ao campo de concentração de Auschwitz.

A trajetória entre Sarah e Julia pode se tornar mais fortedo que se pensava, já que Julia descobre que Sarah poderia ainda estar viva nosdias de hoje. Tal ligação pode transformar completamente a história dajornalista, fazendo-a reavaliar todos os valores de sua vida.

Com uma fotografia que somente o cinema europeu consegueproduzir e um roteiro bem concatenado, o drama mostra um contundente retrato daFrança sob a ocupação nazista, revelando tabus e negações que circundam estedoloroso período da História francesa. Tocante, encantador e imperdível.

NOTA: 8,3

Obs: O filme "A chave de Sarah" entra em cartaz no dia 18 de novembro.

Gabriel Manes

Quem ocupará o título?

2011-11-11T11:42:00.001-02:00

Torcedores fanáticos já estãofazendo suas preces, os apostadores juntando o dinheiro. Sim, o campeonatobrasileiro está chegando ao fim. E dessa vez o brasileirão é um dos maisdisputados dos últimos anos. Então veja no quadro passando a bola, tudo sobre afantástica reta final do torneio.

O Corinthians é o primeirocolocado e o time com mais chances de ser campeão. Com 58 pontos e uma tabelafácil de jogos pela frente, a taça está praticamente nas mãos dos corinthianos.Além disso, somente em 11 rodadas durante todo o campeonato o time não esteveem primeiro lugar.

Já o Vasco é segundo colocado,mas têm o mesmo numero de pontos do Corinthians. Entretanto sua tabela final ébem complicada. Dos últimos 5 jogos, 3 são clássicos. Se conseguir se sagrarcampeão, com certeza será com grandes méritos.

O terceiro colocado está chegandode fininho também. O Fluminense está com 56 pontos e sua campanha no 2º turno éde fazer inveja a qualquer um. Com 73 % de aproveitamento, o atual campeãobrasileiro também é uma boa posta e quem sabe pode ganhar mais uma vez ocaneco.

Em quarto e quinto lugares,Botafogo e Flamengo também estão correndo atrás do título. Entretanto acampanha dos dois times é meio instável. As vezes fazem jogos muito bons e emoutros muito ruins. Se conseguirem vencer essa instabilidade, podem acabarsurpreendendo.

Figueirense, Internacional e SãoPaulo ainda estão na briga, mas com pouquíssimas chances.

Já na parte de baixo da tabela abriga também está boa. América-mg, ceará, avai, atlético-pr, cruzeiro, bahia eatlético-mg lutam com todas as forças para não ser rebaixado.

A última rodada será imprópriapara cardíacos, pois além de definir o grande campeão será também compostasomente por clássicos.

Então façam logo suas apostas eque vença o melhor.

Gabriel Manes

Orgulho de ser Criolo

2011-11-11T10:53:00.001-02:00

Hoje o blog da TV UERJ Online fala sobre a nova sensação da música brasileira, o artista Criolo.

Criolo já tem 23 anos de carreira e dois álbuns solo. Oprimeiro, lançado em 2006 e intitulado “Ainda Há Tempo”, fez sucesso no cenáriodo Hip-Hop nacional; ele rendeu alguns prêmios e deu maior visibilidade aomúsico, mas sempre no cenário underground do rap. Em 2011 ele reformulou seusom e lançou o novo álbum, chamado “Nó na Orelha”, que foi muito elogiado pelacrítica e pelo público. Suas novas músicas deixam clara a versatilidade docantor, nelas existem traços de rap, soul, MPB, bolero, samba e até reggae.

O cantor, que é formado em Pedagogia, achou na música umaforma de expressar seus descontentamentos. Suas canções não trazem muitaspreocupações com a estética, o que o artista busca é a necessidade de expressaralgo, um sentimento e, para isso, o cantor muitas vezes faz referências aartistas consagrados da MPB, como na música “Mariô”, que faz um jogo com RodaViva, de Chico Buarque.

O ano de 2011 tem sido único na carreira do artista. Eleatingiu o Mainstream e vem ganhando cada vez mais fãs. Sua canção “Não ExisteAmor em SP” foi elogiada por ninguém menos que Caetano Veloso, que lançouCazuza no mainstream da época; segundo Caetano a canção de Criolo é uma obra dearte e poucos conseguem escrever com tamanha elegância.

A verdade é que Criolo e sua voz mansa têm muito a oferecerpara o cenário musical brasileiro, suas músicas têm uma sonoridade única com amistura de elementos de diversos estilos. Suas letras, além de poéticas, sãocríticas. Suas músicas trazem uma carga cultural que a muito não se via nasobras do mainstream brasileiro. Então se ainda não escutou, escute, você nãopode perder esse tão aclamado fenômeno musical.

Victor Vicente

2011-11-08T14:58:00.001-02:00

O dia das bruxas ou o Halloween foi comemorado ontem, dia 31de outubro. Mas isso as pessoas sabem. O curioso é que em veículos midiáticos,escolas e cursos em diversas áreas, se viam inúmeras crianças e adultosvestidos de saci Pererê e demais personagens do folclore brasileiro.

Poucas pessoas sabem, mas o dia 31 de outubro é o Dia doSaci em nosso país. Foi uma lei aprovada em 2003, e proposta pelo deputadoChico Alencar e pela atual vereadora Ângela Guadagnin em contraposição aoHalloween estrangeiro. A proposta era resgatar figuras do folclore brasileiro.

A Sociedade dos Observadores do Saci, a SOSACI, conta com1.100 membros que resgatam e expandem nosso folclore, resistindo pacificamenteao Halloween, chamada por eles como uma comemoração importada.

O saci é conhecidopor suas travessuras. Azeda leite das casa, faz ovos estragarem e perturba osanimais amarrando objetos na ponta de seus rabos. E para você que não conhececomo surgiu o nosso Saci Pererê, saiba que ele possui uma grande bagagemsimbólica.

E não é só isso... Estão sendo feitas enquetes em sites comoda Bol para colocar o Saci Pererê como o mascote da Copa de 2014, apoiadíssimopela Sociedade dos Observadores do Saci.

É válido o intercâmbio cultural e não sermos radicais a talponto de não aceitarmos a comemoração de eventos estrangeiros em nosso país,como o do Halloween, porém não devemos esquecer nem substituir nossa cultura efolclore, pois além deles nos oferecerem conteúdo histórico fortíssimo, faz parte do nosso Brasil.

Por Eliadma Parreira

ETC! - Disco da Semana: Coldplay - Mylo Xyloto (2011)

2011-11-04T23:12:00.000-02:00

Em 1991 grandes expectativascercavam o álbum Achtung Baby, do U2 antes de seu lançamento. Já era possíveldizer que, até aquele momento, Bono Vox e cia desfrutavam do sucesso comerciale aclamação da crítica alcançada em seustrabalhos anteriores como The JoshuaTree (1987). Então o que faltava ao U2? Faltava romper com tudo que já tinhasido feito antes. Botaram a árvore de Josué abaixo, numa tentativa bem sucedidade se reafirmar como banda, o que consolidou seu sucesso em escala global. Aousadia foi recompensada e Achtung Baby entrou para história.

Calma, calma, você não leu errado. Não vamos analisar um álbum do U2. O recém lançado Mylo Xyloto, doColdplay , é o disco semana no ETC. É que o quinto álbum de estúdio da banda de ChrisMartin - que completa 15 anos de fundação em 2011, mesma idade que o U2 tinha quando Achtung Baby veio ao mundo - foi lançado num contexto de grandes expectativas - e grandes receios -muito parecido com o que o U2 experimentou há 20 anos atrás. Agora é a vez doColdplay, uma banda que já nasceu grande, provar que merece o lugarconquistado.

É inevitável comparar as duasbandas. Além da fama de bom moço e gosto pelo ativismo social, Chris Martinparece ser o herdeiro de Bono Vox na predileção por shows em grandes estádios. MyloXyloto parece ter vindo para cumprir esta função. Músicas de refrão forte,versos marcantes e os característicos “ôôôs” se fazem mais presentes do quenunca. O Coldplay também precisou buscar muitas influências para elaborar estenovo disco, vide as referências a outros artistas por todo lado e os samplersque aparecem em diversas faixas. Originalmente concebido para ser um álbum maisacústico, o disco foi ganhando proporções grandiosas ao longo do processo deprodução. Produção esta comandada por Brian Eno, que curiosamente, ficou famosopor seu trabalho com o U2 nas fases Joshua Tree e Achtung Baby.

Quando Every Teardrop is A Waterfall,o primeiro single de Mylo Xyloto, foi lançado, os sintetizadores de euro dancenão deixaram dúvida: O Coldplay abraçou de vez o pop. Em seu novo trabalho, oColdplay mantem os conceitos de art rock experimentados em Viva La Vida OrDeath And All His Friends (2008) e se distancia da sonoridade mais crua de seusprimeiros trabalhos (Parachutes, de 2000 e A Rush Of Blood To The Head, de2002), o que pode ter decepcionado alguns fãs mais conservadores.

Inspirado no Rosa Branca, movimentointelectual que fazia uma resistência ao nazismo de forma pacífica durante asegunda guerra mundial e na arte de rua novaiorquina dos anos 70, o novo discodo Coldplay é um álbum conceitual, ou seja, concebido para que todas as faixasnarrem uma mesma história. Nele, Chris Martin conta história de amor de Mylo eXyloto, um casal que vive num ambiente opressor, mas usa a paixão como armacontra as adversidades.

O projeto inicial era de gravarum filme animado que contasse a história dos personagens e que servia deilustração para as faixas. A idéia foi descartada, mas parece que daí surgiramas faixas instrumentais que interligam as canções em Mylo Xyloto.

Afaixa-título, de apenas 42 segundos, nos introduz a um universo multicolorido eesperançoso, clima que acompanhará o ouvinte através de todo o álbum. Emseguida temos a pulsante Hurts Like Heaven, uma das músicas mais animadas edinâmicas já lançadas pelo quarteto. É uma canção de fácil digestão e quefunciona na primeira ouvida. Há nela um certo ar oitentista que remete às fases mais alegres do TheCure ( que inclusive tem uma famosa canção chamada Just Like Heaven).

Paradise seinicia com um arranjo de cordas que lembra a trilha sonora de filmes da Disney,mas que logo é substituído por teclados de hip hop. É música do cd que melhorfaz a comunhão de elementos do “novo” e do “velho” Coldplay. Radiofônica pornatureza, a faixa foi concebida para ser entoada por multidões.

Contrastandocom a tranqüila Paradise surge a explosiva Charlie Brown, 4ª faixa do cd. A cançãoé um hino instantâneo, mais uma feita para as grandes arenas. Escrita apósChris Martin voltar de um show de Bruce Springsteen, tem referências claras aDancing In The Dark, do cantor americano.

Após isso vem a calma e intimistaUs Against The World, a música com os versos mais profundos de todo o disco. Abela balada folk fala sobre o sentimento de invencibilidade que se tem quandose ama alguém. A canção é bem crua e direta. Destaque para o refrão, onde ChrisMartin divide os vocais com o baterista Will Champion.

Em seguida mais um interlúdio,MMIX, que serve para fazer a ligação com Every Teardrop Is A Waterfall.

A ousada faixa dividiu opiniõesentre os fãs. Every Teardrop ... reforça os ares épicos do disco ao cantarsobre uma revolução comandada por crianças que dançam e celebra de formametalingüística a euforia de ouvir uma boa música (“i feel my heart startbeating to my favourite song”).

Urgente e soturna, Major Minusfaz um contraponto a alegria de Every Teardrop.... A letra parece escrita porGeorge Orwell, pois lembra o roteiro do livro 1984. Nela os personagens estãoem fuga e percebem que estão sendo observados a todo instante. A faixa tem omelhor solo de guitarra da história do Coldplay. The Edge se sentiria orgulhoso(ou plagiado).

Em U.F.O, Chris Martin visita ofolk mais uma vez. Na curta e sensível balada de voz e violão, o personagem dahistória pede ajuda a Deus para decidir qual caminho seguir. É um prenúncio deque a relação entre Mylo e Xyloto está abalada, o que se confirma emPrincess of China.

O dueto com Rihanna provavelmentefoi uma jogada de marketing para alavancar ainda mais o Coldplay nas paradas desucesso, mas independente disso, Princess of China surpreende quem a ouve sempreconceitos. Nela, o casal principal se mostra desiludido com o relacionamentoe magoados um com o outro. Descaradamente eletrônica, a faixa temsintetizadores inconstantes e um “ôôô” (mais um) que pode funcionar muito bemao vivo.

Up In Flames é a calmaria depoisda tempestade. A batida de trip hop e um piano minimalista acompanham oslamentos de Martin sobre um amor perdido.

Na barulhenta Don’t Let It BreakYour Heart, o Coldplay evoca o U2 mais uma vez, mas tem uma melodia um tanto comum.A faixa menos criativa de Mylo Xyloto.

O último suspiro do disco é aetérea Up With The Birds. A faixa faz referências a letra de Ahnthem, de LeonardCohen, e fecha muito bem o álbum com uma mistura de Folk, New Age e Rock. Quersaber se Mylo e Xyloto ficam juntos? Então ouça o disco. Eu é que não vou estragara história contando o final!

Neste ousado registro, cominício, meio e fim, o Coldplay entregou um álbum de verdade, com canções que seinterligam e se completam.

Ser a maior banda do mundo não é tarefa para qualquer um e o Coldplay continua tentando chegar lá. Mylo Xyloto pode ter cometido alguns pequenostropeços, afinal ele é fruto de uma caminhada por percursos até entãodesconhecidos, mas é um disco legítimo e sincero. O último verso da última música diz oseguinte: "good things are coming our way" ("boas coisas estão vindo em nossa direcão"). Pode ter certeza quesim, Coldplay.

Nota: 7,5

Ouça: Hurts Like Heaven, Us Against The World e Princess Of China

Por João Vitor Figueira

Use e abuse dos óculos

2011-11-04T15:55:00.000-02:00

Há quanto tempo você não muda de cara? Você que usa óculos diariamente e não muda de armação há algum tempo, deve estar cansado de seu rosto, sempre o mesmo estilo, sempre a mesma expressão. Mas não se preocupe, isso pode mudar agora. O Estilo de Quinta de hoje falará sobre o óculos de grau ideal para você.

Os óculos de grau foram, por muito tempo, usados simplesmente para corrigir problemas de visão, com armações eficientes, mas sem charme algum. Tanto que o uso deles era permeado de clichês: no cinema ou na TV foi sempre usado para caracterizar nerds, personagens sem graça. Mas não se engane, hoje os tempos são outros: óculos viraram peça de charme e podem, inclusive, ajudar a valorizar do desenho do rosto, já que um óculos de grau não é apenas um acessório, é um objeto que acompanha você diariamente.

O clássico está de volta! Os modelos tiveram novas interpretações. Se o seu visual é este, opte por modelos sem cor e por armações bem finas, com metal ou fio de náilon, que somem no rosto.

Como exemplo mais tradicionais, mas igualmente diferentes, são aqueles estilo gatinho, como os utilizados por Marilyn Monroe, Wayfarer, por Bob Dylan e Cazuza, estilo aviador por Tom Cruise em Top Gun, por exemplo.

Aliás, os estampados também voltaram à moda, clássicos ou modernos, eles vêm com tudo. Tanto óculos de sol quanto de grau, são os novos pedidos principalmente para as mulheres.

Você que quer mudar de cara e não sabe qual tipo de óculos combina melhor com o seu rosto, preste atenção nas dicas a seguir, não vai ter erro!

Não pense em escolher a armação pela sua idade, pelo amor de Deus! Ela tem que ser algo que combina mais com você, que praticamente traduza a sua personalidade.

Uma coisa que muita gente pensa é que o óculos deixa a face inexpressiva. Para não esconder as linhas de expressão, escolha armações que deixem suas sobrancelhas à vista.

Se você tem pele clara como eu, por exemplo, evite hastes em tons de cinza e pastel, eles dão a impressão de pele pálida. Já óculos com aros escuros são a pedida para você. Cores mais clássicas e escuras ajudam a suavizar o rosto. Em contrapartida, peles morenas combinam com tons mais suaves.

Se quiser disfarçar olheiras, escolha armações coloridas, que chamam atenção para os óculos. Se elas forem modelos maiores na parte inferior, também ajudam nesse sentido.

Outra dúvida que muita gente tem é em relação ao formato das armações. Ele não deve ser o mesmo do seu rosto. Mas atente, não se apegue a essa regra de modelo de óculo de acordo com o tipo de rosto, a modernidade permite que você inove. O certo é escolher um tamanho de óculos que seja compatível com o seu tipo físico.

Além disso, as hastes não devem encostar nas maçãs do rosto, para que ele não pareça maior do que realmente é. Você não vai querer um rosto desproporcional, né?

Seu rosto precisa de uma repaginada, e está é a hora. Inove e mude o seu rosto do dia a dia.

Por Vitória Pratini

Cities of Love

2011-11-04T15:51:00.001-02:00

O Rio de Janeiro é a bola da vez do momento. Irá receber a copa domundo em 2014 e as olimpíadas em 2016. Mas não é somente através de assuntosesportivos que a cidade vem se fortalecendo. A arte cresce cada vez mais poraqui. Mais especificamente a sétima arte. Isso mesmo, todos os olhoscinematográficos estão se voltando para a cidade maravilhosa.

Além do festival do Rio, que a cada edição se consagra como um dosmais importantes da América latina, da animação campeã de bilheteria Rio, e dofilme Tropa de Elite 2, pré-concorrente ao Oscar, a cidade irá receber opróximo filme da franquia Cities of Love.

A série já produziu os longas Paris, Je T’aime e New York, I Love youe agora aborda nossa cidade com a produção Rio, eu te amo. Esta franquia tratada universalização do amor, mostrando as principais cidades do mundotornando-se cenário de histórias e sentimentos cativantes.

A edição brasileira será composta por 10 curtas, dirigidos por nomesde peso, como os brasileiros José Padilha, Fernando Meirelles e CarlosSaldanha. Outros nome internacionais ainda estão sendo cogitados. Entre osatores já confirmados estão Rodrigo Santoro, Camila belle, Guy Ecker, PriscilaFantin e outros.

Espera-se que no longa os quatro cantos sejam lembrados e não somenteos bairros da Zona Sul.

O filme era para ter sido lançado neste ano, mas por problemas noorçamento o projeto foi adiado. As filmagens começam somente em 2013 e olançamento é previsto para 2014.

Torceremos agora que o filme seja um sucesso e de que outros incentivose projetos surjam em nossa cidade. Os cariocas cinéfilos de plantão agradecem.

Por Gabriel Manes

Programação seminário: “Aspectos Sociais e culturais na compreensão e prevenção do suicídio”

2011-10-17T16:25:00.002-02:00

9:00h – Abertura – Profa. Maria Christina Paixão Maioli – O Projeto UERJPela Vida
9:30h às 11:00h – Tema: Impacto social do suicídio.
Palestrante: Gláucio Soares – “As vitimas ocultas da violência”
11:00h às 11:30h: Intervalo / Café
11:30h às 13:00h – Tema: A rede de Urgências psiquiátricas nas tentativas desuicídio
Moderador: André Luiz Carvalho Netto (Psiquiatria HUPE)
Palestrantes:
Paulo Amarante – A rede de urgências psiquiátricas no Rio de Janeiro
Gisele Odweyer – O atendimento móvel pré-hospitalar (SAMU)
Carlos Estellita-Lins – Urgência psiquiátrica e suicídio
13:00h às 14:30h – Intervalo para Almoço
14:30h às 16:00h – Tema: Impacto social do suicídio e políticas de prevenção
Moderador: Mauren De Toni (Policlínica Piquet Carneiro)
Palestrantes:
Ricardo Donato (HUPE)- o trabalho de Medicina da Família
Ana Felisberto (SMS / RJ) – políticas de Saúde Mental e prevenção desuicídio
Glaucia Tavares- (UNB) impacto do suicídio nas famílias
16:20h às 18:00h – Tema: Contexto social e suicídio
Moderador: Alexandra Tsallis (IP/UERJ)
Palestrantes:
Roberto Lourenço (UnATI) – Idoso e suicídio
Guilherme Werneck (IMS/UERJ) – determinantes sociais do suicídio
Ivone Stefania – Uso de drogas e suicídio (NEPAD/UERJ)
18:30h às 19:30h – Apresentação da Peça Teatral “A História do Homem queouve Mozart e da Moça do Lado que escuta o Homem”
Texto: Francis Ivanovich.
Direção: Luiz Antônio Rocha.
Com Adriana Zattar e Roberto Birindelli.
A peça será encenada no Teatro Noel Rosa do Centro Cultural da UERJ nasdatas de 24, 25 e 26 de outubro como parte da Programação do Seminário.
Após cada apresentação haverá debate com o publico sobre atemática tratadana peça e cuja Coordenação ficará sob a responsabilidade do Dr. Jorge RogérioFagim e da Dra. Verônica Oliveira, ambos integrantes da Equipe do Projeto UERJPela vida.

2011-10-07T16:12:00.003-03:00

Pensando Alto

Uma mistura de omissão de socorro, negligência e falta de respeito ao ser humano. Esta é a situação do sistema de saúde pública do estado do Rio de Janeiro, que tem revelado um completo descaso com a população mais carente dos municípios.

Somente nas últimas semanas, três casos que chocaram a população apareceram nos noticiários do estado.

Dois deles aconteceram no hospital de Saracuruna, em Duque de Caxias, onde uma idosa foi encontrada com vida no necrotério pelos seus parentes após o médico ter atestado sua morte. Depois de sofrer um AVC e sem apresentar sinais vitais, a senhora foi dada como morta pelo médico responsável, mas foi encontrada se mexendo quando os familiares foram reconhecer seu corpo. No outro caso foi a falta de macas e leitos que fez a sua parte. Um idoso morreu na porta da emergência do hospital. Ele estava aguardando atendimento do lado de fora, pois não havia macas para levá-lo para dentro da unidade. O senhor acabou falecendo dentro do carro da sua família. A falta de leitos e o desrespeito com a vida também foram responsáveis pela morte de um jovem de 21 anos que se acidentou em uma laje no município de Xerém e só conseguiu atendimento em um hospital no Méier depois de uma peregrinação de mais de sete horas, passando por cinco hospitais. No estado em que se encontrava, depois de tanta demora, o jovem acabou não resistindo.

A Secretaria Estadual de Saúde informou que o diretor do hospital de Saracuruna e o chefe da equipe de plantão foram exonerados a pedido do Secretário, que também solicitou a abertura de uma investigação para apurar o caso.

Mas do que adianta mudar a diretoria de um hospital se o próximo que vier vai ter que lidar com os mesmos problemas de falta de estrutura e de desmotivação dos funcionários? Até quando será necessário que familiares e pacientes sofram com a displicência e a falta de vontade política de soluçar o problema? Quando algo realmente eficaz vai ser feito para melhorar o nosso sistema de saúde? Talvez quando isso acontecer possamos dar notícias diferentes àquelas citamos anteriormente. Enquanto isso, continuamos com cem mil pessoas morrendo por ano, no Brasil, por infecção hospitalar.

Por Mayara Salles

O que usar no Rock in Rio

2011-10-06T16:24:00.001-03:00

O evento musicalmais esperado do ano começa amanhã. Sim, ele mesmo, o Rock in rio. Todos estãomuito ansiosos com os grandes shows de seus ídolos, mas muitos acabam seesquecendo de algo essencial e primordial, qual roupa usar??? Por isso o quadroestilo de quinta vai te ajudar com as melhores dicas de moda para você curtirseu show sem nenhum estresse.

A primeira dica vaipara as mulheres. Todos sabemos que as mulheres adoram se produzir para chamara atenção. Se você é uma dessas, pode ir mudando de pensamento. A roupa idealpara o Rock in rio é algo confortável e leve, que te faça ter mobilidade eagüentar as várias horas de shows. Não deve ser aquela melhor roupa do armário,pois a chance de você se sujar será enorme. Mas isto também não quer dizer quetenha de ser aquela mais velha.

A melhor combinaçãopara as mulheres é uma blusinha básica, um shortinho, pode ser jeans ou não eum calçado bem confortável. Ou seja, nada de salto alto, pelo amor de deus.Sandália ou chinelo de dedo também não são boas pedidas não, pois eles poderiamatrapalhar na hora de correr em caso de tumulto.

Já para os homensnão há erro. O velho look camisa-bermuda e tênis é a melhor pedida. Caso vocêqueira dar uma produzida a mais, uma blusa branca por baixo e uma camisa xadrezaberta por cima estão de bom tamanho.

Mas a principaldica para mandar bem no rock in rio são os acessórios. Com um look simples vocêpoderá usar e abusar de acessórios para compor sua produção. Óculos escuros, umcintinho, algum chapéu, uma faixa, colares entre muitos outros são excelentesitens.

Depois de todasessas dicas, não tem como errar. Agora é só curtir e aproveitar bastante. BomShow!

Por Gabriel Manes

ETC! Disco da Semana: Foals - Total Life Forever

2011-09-24T00:15:00.001-03:00

Gravar o segundo disco não é uma tarefa fácil para nenhuma banda. Os artistas precisam mostrar que tem talento para continuar no cenário musical, atender (pelo menos em tese) às expectativas do fãs conquistados no disco de estreia e tentar encontrar a dosagem certa de inovações para não correr o risco de se repetir ou mesmo de perder a identidade. O quinteto britânico Foals lidou com esse desafio de uma maneira surpreendente quando lançou Total Life Forever, o disco da semana no ETC!

Foals

Em 2008 o Foals apresentou ao mundo seu elogiado debut Antidotes, que foi bem elogiado pela crítica especializada. Nas faixas podíamos ouvir uma clara influência do Math Rock, subgênero do Indie Rock, caracterizado, pela precisão dos riffs de guitarra e pelo ritmo não convencional da bateria. Se em Antidotes o Foals provou ter um inegável potencial, em Total Life Forever (2010) eles exploraram novas possibilidades sonoras e provaram ter um inegável talento. E quando uma banda tem talento, toda ousadia merece ser premiada.

Total Life Forever dá um passo à frente em relação ao seu predecessor, que, apesar do dinamismo soa limitado em alguns momentos. Antes mais preso ao Math Rock, o Foals bebeu de outras fontes como o Post-Rock e a New Wave. Outro grande trunfo desse álbum é que há uma surpresa em cada música. Muitas começam de um jeito devagar e culminam num término grandioso, quase épico.

O disco começa com a faixa “Blue Blood”, onde devagarzinho os riffs esparsos vão dando lugar as dinâmicas interações entre as linhas de baixo e a bateria. Logo depois vem a animada “Miami” que tem um Q de Red Hot Chili Peppers. A faixa-título mantém o clima eufórico na integração matemática entre gitarra, teclado e vocais. Em seguida temos o punk dançante de “Black Gold” que parece o encontro do The Clash com o Radiohead. Exemplo perfeito de faixa que começa despretensiosa e termina com uma inquietude magistral.

A canção chave é a reflexiva “Spanish Sahara”, que mostra toda a complexidade harmônica dos instrumentistas e uma sensibilidade poética do vocalista e letrista Yannis Philippakis. Etérea, poderosa e intensa. “Spanish Sahara” é uma obra de arte de 06:35 segundos.

A partir daí o disco continua bem. Destaque para a precisão inconstante de "After Glow" e para a delicada "2 Trees".

Total Life Forever é um disco bem construído e mostra que ainda existem cabeças pensantes no Rock. Melancolia e euforia, minimalismo e maximalismo, pop e rock progressivo coexistem dentro desse interessantíssmo disco. O Foals mostrou ter personalidade e, provavelmente, um futuro promissor.

Por João Vitor Figueira

Emmy Awards e as populares séries de televisão

2011-09-23T16:57:00.004-03:00

Glamour, celebridades, seriados, minisséries. Imagine tudo isso reunido em uma das maiores festas de Hollywood. O Quadro Cultura e Arte de hoje retrata a premiação mais esperada da tv americana: o Emmy Awards.

As séries de tv americana têm ganho maior espaço na vida cotidiana não só dos telespectadores, mas também dos web espectadores, sejam estes americanos, europeus ou brasileiros. Não é somente por mostrar o dia a dia, ou mundos diferentes sobre os quais gostaríamos de saber que estes seriados são tão assistidos, mas por terem certo prestígio em sua programação e preocupar-se, em tese, com o conteúdo que passam para quem assiste, mostrando-se uma televisão de qualidade. Comédia, drama, investigação, mundos sobrenaturais, fatos históricos, de “The Big Bang Theory” a “Game of Thrones”, de “Glee” a “Dexter”. Há programação para todos os gostos.

Por isso mesmo, um dos eventos mais esperados do ano teve boas, aliás, ótimas repercussões: o 63º Primetime Emmy Awards, que ocorreu no último domingo em Los Angeles trouxe um público enorme de famosos e fãs, além de espectadores do mundo todo.

A cerimônia teve como anfitriã a atriz Jane Lynch, que apresentou a premiação com muito bom humor. O evento contou ainda com atrações musicais como os Canadian Tenors que cantaram com maestria Hallelujah em uma homenagem especial In Memorian.

Não estivemos interessados somente na vida de nossas celebridades favoritas, se elas presenciariam a cerimônia e se seguiriam a tendência de moda atual. Queríamos mesmo saber se elas seriam premiadas, e se nossa série favorita teria o reconhecimento merecido.

Dentre os premiados, estiveram nomes de peso, como Kate Winslet, que recebeu o prêmio de melhor atriz principal de minissérie por “Mildred Pierce”, Maggie Smith como melhor atriz coadjuvante pela minissérie “Downtown Abbey”, Scorsese premiado como melhor diretor por “Boardwalk Empire”. Além deles, as séries “Modern Family” e “Mad Men” foram premiadas em quase todas as categorias nas quais concorreram.

Se você ainda não assistiu nenhum desses seriados, corra pois nas próximas semanas recomeçam as novas temporadas de muitos deles.

Por Vitória Pratini

Cai mais um ministro

2011-09-23T16:44:00.002-03:00

Após nove meses de um novo governo, mais um ministro pede demissão por estar envolvido com escândalo de corrupção. Pedro Novais, ex ministro do turismo, era acusado de uso indevido de dinheiro público para fins pessoais.

Com as quedas sucessivas, fato que há muito tempo não se via no Planalto, se torna comum o questionamento de que há uma faxina como meta governamental. A corrupção não está sendo mais tolerada, fato que não ocorreu nos governos anteriores. Não se trata de esconder malandragens ou ganhos ilícitos que ocorreram e sim combater aqueles que não seguem um código de conduta adequado para aqueles que representam uma nação. E essas modificações mostram-se necessárias, pois acontecimentos como esses sempre foram ocultados e poucos responsáveis foram punidos.

As pessoas que pensavam que Dilma seria uma marionete do ex presidente Lula, se enganaram. Isso porque, ela detém como marca uma personalidade forte. Em pouco tempo na presidência, cinco nomes da lista dos auxiliares do governo foram exonerados. Com certeza alguém irá reagir contra essas ações, mas é melhor ser temida do que amada.

Por Viviane Amorim

Passando a Bola: Superclássico das Américas

2011-09-15T15:46:00.005-03:00

O Superclássico das Américas é uma reedição da antiga Copa Roca, que era um embate de ida e volta entre as seleções do Brasil e da Argentina onde apenas jogadores que atuam em seus próprios países poderiam disputá-la. A Copa, que foi instituída em ‘1913’ pelo presidente argentino Julio Roca, foi interrompida em 1976, e só retorna, com outro nome, este ano.

As seleções foram eliminadas nas quartas de final da Copa América, por isso o clássico foi uma espécie de teste para as duas equipes, que tiveram, até aqui, uma campanha no mínimo desapontadora em tempos de preparação para a Copa de 2014. Além disso, o duelo serviu de experiência tanto para os técnicos, que só puderam convocar atletas atuantes no país de origem, quanto para os jogadores, que tiveram a oportunidade de mostrar que tem personalidade para vestir a camisa de sua equipe na Copa do Mundo.

O Brasil teve o goleiro Jefferson, do Botafogo, como titular. No meio campo, Mano apostou no entrosamento entre a dupla de volantes corinthiana, Ralf e Paulinho. O ataque foi o mesmo escalado na vitória sobre a seleção de Gana: Damião, Ronaldinho Gaúcho e Neymar. Fred, com um edema na coxa direita, foi cortado.

Victor Vicente

Cultura e Arte: R&B

2011-09-13T18:41:00.002-03:00

O R&B foi um termo que surgiu na revista Billboard no final da década de 40. Suas siglas significam Rhythm and Blues, e em meados de 60 alcançou seu auge, tendo grande influência no desenvolvimento do Rock in Roll. Hoje volta com novos elementos e novas vozes, repaginado, e se modernizando com elementos do pop, hip-hop e jazz.

Em sua origem destacam-se a música gospel e as Work Songs, heranças da cultura negra americana, juntamente com o jazz, tendo predominância mais sax e menos guitarras, como pilares do R&B. A partir dos anos 30, o Blues se distanciou de suas origens e ganhou outras características originando o Big City Blues, que tocavam com o mesmo suingue que os centros urbanos viviam. A temática rural do Country Blues deu espaço ao som eletrificado de guitarras marcando desse modo a mudança de cenário que ocorria na época.

O crescimento da indústria fonográfica trouxe a possibilidade dos negros fazerem músicas para os negros, sendo administrada pelos mesmos com seus próprios astros e estrelas, alcançando sucesso de vendas, e marcando época principalmente para a juventude de 1950.

Trocou-se o Lord por baby, sua batida ficou mais acelerada e deixando muito mais provocante. Estas características podem ser traduzidas como sendo os primeiros passos do pop. Não teve jeito, os Race Records tomaram conta do cenário musical da época, e arrebataram jovens de todas as raças e idades. Chegou ao Reino Unido, sendo representado como bandas como Rolling Stones, e conheceu seu auge em 60.

Com a luta dos Direitos Civis, e a Guerra do Vietnã, o R&B ficou obsoleto perdendo espaço para as músicas de protesto. Hoje, novamente o ritmo se reinventa. Os grandes Michael Jackson, Stevie Wonder, Whitney Houston, entre outros. Além das novidades como Janelle Monáe, cantora de 25 anos que tem conseguido saldo positivo em seu primeiro lançamento, fazem sobreviver um estilo que conta e canta a trajetória de uma época e de um povo.

Mariana Aimée

Etcrítica (09/09/2011): Na Selva das Cidades, texto de Bertolt Brecht

2011-09-10T18:14:00.001-03:00

BertoltBrecht foi um influente poeta e dramaturgo do século XX. Ao se tornar marxistaao final do ano de 1920, concentrou suas obras na crítica ao mundo capitalista.É justamente pautada nessa crítica que surge o texto dramatúrgico “Na selva dascidades”, em cartaz no Teatro 1 do Centro Cultural do Banco do Brasil.

O cenário do texto é Chicago, retratado no tablado companos desenhados e desgastados, fios de ponta a ponta e a marca “Coca-cola” bemdiscreta, dando o tom capitalista ao cenário.

O conflito principal da peça se dá entre o camponêsGeorge Garga e o madeireiro Shilink. A princípio, parece ser um embate beminteressante, com o objetivo de mostrar a forma que o homem se corrompe devidoà ganância pelo dinheiro.

Mas com o decorrerda peça, o conflito vai perdendo o tom. O espectador logo de início, já recebea instrução de não tentar entender a problemática, apenas fazer suas apostas e torcerpor um suposto vencedor. Mas como ir a um teatro sem expectativas sobre ahistória? Quem consegue se prender a um texto que aparentemente não apresentamotivos coerentes? Isso deixa o texto de Brecht bem morno e cansativo. A peça temlonga duração, o que fez parte do público abandonar o teatro no intervalo.

Brecht, sem dúvidas, é um dos maiores dramaturgos de suaépoca, mas seu texto “Na Selva das Cidades” não chega a envolver o público esua mensagem não se aprofunda. Como diz a renomada crítica Barbara Heliodora,duas horas e meia de diálogo gratuito, com certeza não é o melhor que Brechttem a oferecer.

Por Paloma Quintão

10 anos do ataque terrorista ao World Trade Center

2011-09-10T18:02:00.002-03:00

No próximo domingo, o ataque terrorista às torres gêmeas dosEstados Unidos completa 10 anos. O atentado foi mais que um marco da histórianorte-americana, mudou todas as relações internacionais. Os países passaram aconviver com um medo permanente, já que a maior potência capitalista mostrousua vulnerabilidade.

Depois dos ataques, os Estados Unidosderam início às guerras para acabar com o terrorismo: invadiram o Iraquee o Afeganistão, o que resultou em uma contradição, afinal, cerca de 6 milsoldados morreram, o dobro do número de vítimas do atentado. Sem contar com asmortes dos civis... Para completar, os gastos superaram 3 trilhões de dólares,o que sem dúvidas ajudou o país a embarcar em uma crise econômica. Se osterroristas não conseguiram debilitar completamente os Estados Unidos, elespróprios estão cumprindo essa função.

Não se pode atribuir esses atendados a grupos isolados, nãopodemos nos esquecer de que em alguns casos, os terroristas contaram com apoiolocal. É claro, que nem todos os árabes são terroristas, mas devemos questionaro que leva ao seu surgimento. Será que o ocidente, de certa forma, nãomenosprezou a cultura local?

Em maio deste ano, essa história teve um novo capítulo... Umaforça especial norte-americana conseguiu matar o suposto mandante do ataque,Osama Bin Laden. Mas esse não é o fim, a luta contra o terrorismo continua e asconsequências desses conflitos não desaparecerão como os escombros do WorldTrade Center. Resta nos questionar: será que foram válidas todas as mortes emilhares de famílias destruídas por algo que sequer sabemos se realmente teráum fim?

Por Paloma Quintão

O "endless summer" de Toro y Moi

2011-09-06T19:05:00.002-03:00

Imagine uma música relaxante, capaz de transportar para um aconchegante por-do-sol de uma tarde de verão. Então, é exatamente esse o efeito das canções do músico americano Chazwick Bundick, mais conhecido pelo peseudônimo artístico de Toro Y Moi. O jovem artista de 24 anos é um dos expoentes de uma geração de músicos e produtores talentosos, filhos da geração Y, que começaram a fazer música dentro de casa, na frente da tela dos computadores, e souberam estabelecer uma bela conexão da música eletrônica moderna com a nostalgia pelos anos 80 e 70, de uma forma bem orgânica.

Apresentando ao público belos trabalhos independentes, Toro Y Moi já lançou dois álbuns: Causers of This, de 2010 e Underneath The Pine, deste ano, que fazem jus aos elogios que vem recebendo por boa parte da mídia especializada e do público indie. Devido ao sucesso, Bundick vem sido considerado o pioneiro e embaixador da chamada “Chillwave”, um tímido e ainda modesto movimento musical nascido numa época que diz muito sobre suas características, no verão de 2010.

Conhecer a este novo gênero é importantíssimo para entender as diretrizes da música do Toro Y Moi. Deixando as guitarras do indie rock um pouco de lado e abraçando teclados antigos e sintetizadores, a chillwave, é feita para relaxar. Um crítico do New York Times classificou as bandas do recém-nascido gênero como “artistas solo ou pequenas bandas, geralmente com laptops como instrumento principal. É a música da recessão: barata e dançante.”. E é por aí mesmo. A chillwave é perfeita para relaxar de dia e dançar à noite.

Um dos maiores trunfos do Toro Y Moi é que muitas de suas canções misturam elementos de diversas vertentes musicais. Linhas de baixo provenientes do funk music, vocalizações das mais psicodélicas, experimentalismo no uso de sampleres, batidas que remetem aos primórdios do hip hop, um violão aqui, uma guitarra acolá ... e mais camadas e camadas de teclados. O resultado é um som com uma atmosfera ensolarada e bem gostoso de se ouvir.

Toda essa miscelânia de sonoridades prova que o Chazwick consegue conciliar muito bem suas variadas influências, com a inteligência de quem sabe que para criar algo novo é preciso voltar os ouvidos para o passado. Num momento em que a música pop se mostra cada vez mais perdida dentro de suas mesmices é ótimo ver que ainda existem artistas com uma veia criativa tão pulsante. Pop e experimentalismo podem andar de mãos dadas sim, desde que se tenham as ferramentas necessárias para fazer isso! Então, que o verão do Toro Y Moi dure por muito, muito tempo.

por João Vitor Figueira

Quadro Estilo de Quinta (01.09) - Sobre Saltos

2011-09-02T13:54:00.005-03:00

Há quem diga que o salto é a arma feminina para a mulher se sentir mais elegante e poderosa. No entanto, pelo fato de ele aumenta a pressão no primeiro e no segundo dedo do pé, o seu uso indevido pode causar deficiência nas articulações e deformidades nos pés a longo prazo, como a conhecida joanete e os dedos de garras. Por isso, conheça alguns tipos de salto e escolha o melhor para cada ocasião.

O ANABELA, além de cair bem com calças, saias e vestidos, é muito confortável e pode ser usado por quem precisa ficar em pé por muito tempo. Já o PLATAFORMA é ideal para ocasiões mais informais e para trabalhar, pois distribui melhor a pressão e o peso do corpo pela planta do pé. No entanto, não é um tipo que favoreça muito a combinação do look. O modelo QUADRADO, que está ligado à moda vintage, traz maior comodidade ao andar, garante maior facilidade para os movimentos e não deixa de ser bem atraente. Por fim, está o AGULHA, também chamado de Estilleto que, apesar de ser considerado um dos mais sofisticados, é o que mais prejudica a saúde da coluna e dos joelhos. Ele é bem alto e vai afinando a partir da sola em direção ao chão, chegando a alturas de até 9cm. Por isso, causa desequilíbrio ao reduzir muito a participação do calcanhar na sustentação do corpo, além de deixar os dedos muito desconfortáveis. Bom, com tantos modelos e estilos, não tem como sair de cima do salto, né?

Por Jéssica Mendonça

Fortes emoções no clássico carioca

2011-08-31T17:40:00.003-03:00

O último domingo, dia 28 de agosto, quando aconteceu o clássico carioca Flamengo e Vasco, na décima nona rodada do Brasileirão, não será esquecido tão cedo, não só pelos torcedores destes times, mas por todos que assistiram ao jogo. Com expulsão, ótimas jogadas e polêmica, só faltaram mesmo gols

Logo no primeiro tempo, o rubro-negro Welinton foi expulso, deixando o time desfalcado na zaga. Nessa altura do jogo e com a expulsão, com certeza a maioria estava apostando na vitória do Vasco. Mas o time não conseguiu chegar a vitória, por azar ou pela grande atuação de Felipe, o goleiro teve que cortar um dobrado para segurar todas as bolas de Elton e Alecsandro. O segundo tempo ficou ainda mais disputando e com chances para os dois lados. Nos últimos minutos da partida, houve um lance duvidoso, um lance que poderia ter beneficiado os vascaínos, mas como sempre, a polêmica não foi muito discutida pelos comentaristas globais. A partida terminou em zero a zero, mas com um sabor de derrota para o gigante da colina. Com grandes oportunidades, tanto no primeiro quanto no segundo tempo. Vale a pena acompanhar essa novela. Os dois times lutam para se manterem no g4, e quem sabe pelo título.

A partida emocionante infelizmente não teve só episódios de futebol. O técnico do Vasco Ricardo Gomes, durante a partida, no segundo tempo, passou mal e foi levado ao Hospital Pasteur. O treinador sofreu um AVC (acidente vascular cerebral). Foi submetido a uma cirurgia de 3 horas e meia. Ano passado, quando ainda treinava o clube São Paulo, Ricardo sofreu uma vasculite, considerada um pequeno AVC, mas que foi tratado com facilidade.

Hoje, os médicos passaram novas informações sobre o estado do técnico. Disseram que Ricardo passa bem e que há grandes possibilidades dele não ter seqüelas.

Vamos rezar para que o técnico se recupere bem e volte ao clube.

Por Isabela Borges

Cultura e Arte - Movimento Punk

2011-08-30T16:15:00.007-03:00

Um dos movimentos mais sólidos e contestadores da história da música com certeza é o punk rock. Isto se deve principalmente pelo fato de não ter sido somente um movimento musical, mas também por ser um movimento cultural de grande força.

Com uma ideologia completamente pós-moderna, o punk pode ser considerado o maior exemplo de contra-cultura da década de 70. Suas idéias eram anarquistas, niilistas e revolucionárias, conquistando assim grande parte dos jovens da época, que no caso estavam sedentos por uma liberdade de expressão.

As músicas do movimento refletem bem esses ideais. Com arranjos simples, normalmente três ou quatro power acordes, um compasso bastante rápido e letras extremamente agressivas, as canções se tornaram a maior forma de expressão e divulgação das críticas políticas e sociais.

Mas falar de punk rock sem citar as principais bandas é meio difícil. Na década de 60 já era possível encontrar bandas que faziam algo bem próximo do punk, como o The Stooges, MC5 e o Velvet Underground (esta inclusive teve uma parceria com Andy Warhol). Mas foi na década de 70 que o movimento estourou mesmo. Primeiramente nos Estados Unidos, através dos Ramones, Talking Heads, Dead Kennedys, entre outros, e logo depois na Inglaterra, principalmente com os Sex Pistols e o The Clash. Algumas bandas no Brasil também tiveram bastante influência do punk rock. Foi o caso do Aborto Elétrico, Cólera e Garotos podres. Entretanto o movimento não foi tão forte quanto em outros lugares.

Se você adora o assunto ou pelo menos se interessou e quer conhecer um pouco mais, uma boa dica é a exposição “I am a cliché: ecos da estética punk” que fica em cartaz até o dia 02 de outubro no Centro Cultural Banco do Brasil. A mostra reúne fotografias, instalações e banners sobre as várias fases do movimento punk. Simplesmente imperdível.

Por Gabriel Manes

A moda das Camisetas

2011-08-30T16:11:00.007-03:00

O Básico é simples. O simples está na moda. E camisetas são básicas.

Utilizada com calças, shorts, bermudas, saias e até com um terno, femininas ou masculinas, não há erro: as camisetas são um item imprescindível no armário. Estampadas, lisas, com nuances características, tiedie, entre outros estilos, o uso de camisetas é liberado, de segunda a sexta e nos fins de semana, use e abuse. Na faculdade ou no lazer, no estágio ou no trabalho.

Esse item de vestuário não é só uma peça básica que pode ser usada em qualquer ocasião. É também a tradução da personalidade e das idéias defendidas de quem a utiliza. Por exemplo, muitos têm a imagem de famosos estampadas em camisetas das mais diversas cores, principalmente nas brancas, para chamar mais atenção. Alguns dos rostos vistos com freqüência são o de Che Guevara, Marilyn Monroe, Audrey Hepburn, Elvis Presley, entre outros. Há também aqueles que estampam bandas, cartazes de filmes ou frases típicas dos longas-metragens, ou de seriados de tv, desenhos animados que lembram a sua infância, vilões que marcaram época. Ideias não faltam!

Se você não curtiu e quer apenas passar uma opinião que compartilha, siga a tendência da estamparia de ditados populares, letras de músicas, citações de famosos ou de escritores. São comuns, ainda, camisetas esportivas padronizadas, de corridas e patrocinadores, sem falar nas de times de futebol. Se não é dos brasileiros, certamente é de um time europeu. Essas são umas das preferidas, especialmente para os homens.

Já para quem não gosta de futebol, não se preocupe, há outras opções. Camisetas geeks também estão em alta. Quem nunca viu uma com o símbolo de algum dos heróis dos quadrinhos, como Lanterna Verde e Super Homem? Ou estampas de Star Wars, Jornada nas Estrelas, dos Strokes, de filmes como O Poderoso Chefão, do seriado “The Big Bang Theory”, de “House”, e outros? Sem contar aquelas de marca, muito conhecidas e populares. Além daquelas com estampas inteligentes, ironizando algum acontecimento recente ou promovendo a ecologia e a reciclagem, redução e reutilização. Aliás, não podemos esquecer aquelas produzidas com o uso de materiais recicláveis como garrafas plásticas que geram a fibra PET.

Com branco, você também irá arrasar. Blusas de uma cor só, simples, de malha similar às camisetas de algodão também são a pedida. Básico ou Cult, nerd, cinéfilo ou esportista, temas novos ou antigos, há para todos! Não titubeie. Use! Garanto que muita gente vai querer ter uma igual à sua.

Se depois de tudo o que foi dito, você não encontrou seu vestuário ideal, existem lojas especializadas em estampar camisetas de acordo com o seu gosto. Basta fazer uma imagem e levar. Quem sabe uma foto sua ou uma homenagem a alguém? É simples e barato. Crie seu estilo.

Por Vitória Pratini

Cesar Cielo e o caso de antidoping

2011-07-11T01:09:00.005-03:00

Sabe-se do uso de substâncias estimulantes desde as décadas de 50 e 60, quando eram utilizadas por atletas orientais e ficaram conhecidos em todo o mundo pelo fisiculturista Fred Ortiz, que apareceu com um volume de massa muito superior a de seus concorrentes. 2011 foi, mais uma vez, o destaque para esse tipo de uso na natação.

A menos de um mês do Mundial de Xangai, Cesar Cielo, campeão olímpico e mundial, foi pego no antidoping. Acusado de ingerir a substância proibida furosemida, geralmente encontrada em diuréticos, o brasileiro afirmou que foi um incidente isolado, porém, além dele, três outros nadadores também foram flagrados, Nicholas Santos, Vinícius Waked e Henrique Barbosa.

Cielo disse, ainda, ser um “atleta exemplar”, declarou não usar nenhum tipo de medicamento sem se certificar da segurança de sua utilização e justificou o doping por conta de um erro na manipulação de seu suplemento alimentar à base de cafeína.

A Confederação Brasileira de Desportos Aquáticos aceitou a explicação, levou em conta o "histórico dos atletas" e decidiu puni-los apenas com a perda dos resultados do Troféu Maria Lenk e uma advertência, concluindo que não houve aumento de desempenho.

A Federação Internacional de Natação (a Fina) contestou essa decisão e apelou ao Tribunal Arbitral do Esporte (TAS), já que em outros casos similares a punição foi maior. Por exemplo, em dezembro de 2010, o nadador Michael Phelps foi suspenso por três meses após ter sido flagrado fumando maconha. Rebeca Gusmão em 2007 também foi afastada por doping e perdeu as quatro medalhas que ganhou nos Jogos Pan-americanos. A ginasta Daiane dos Santos e a nadadora Dayara de Paula também foram suspensas devido à mesma substância encontrada no exame de Cielo, furosemida. Por que, então, elas foram suspensas e Cesar Cielo não?

Seria favoritismo da Confederação pelo maior nome da natação brasileira? Muita água ainda vai rolar até que se chegue a uma decisão final, ainda mais que é um julgamento sem caráter de urgência. Cesar Cielo deve ficar atento!

Por Vitória Pratini

Coldplay versão 2011

2011-06-28T22:42:00.011-03:00

Depois de quase 3 anos de lançamentodo premiado disco Viva La Vida, parece que a espera dos fãs de Coldplay começa a chegar ao fim. O quarteto britânico disponibilizou no site iTunes, no último domingo, um EP com três músicas inéditas, que estarão no próximo álbum da banda, ainda sem nome e com data de lançamento prevista para o final deste ano.

Desde o lançamento do single Yellow, no ano 2000, Chris Martin e cia já ganharam 7 prêmios grammy, venderam mais de 50 milhões de discos e foram responsáveis por criar algumas das melhores canções da última década como Clocks, In My Place e Viva La Vida. Será que uma banda que já conquistou tanta coisa no mundo do showbizz conseguirá se reinventar depois de tanto tempo? Não seria preciptado dizer que SIM!

Apesar do quinto álbum ainda não ter sido lançado, algumas das novas canções já foram disponibilizadas na Internet e as apresentações do Coldplay em festivais de verão da Europa como Rock Am Ring e Glastonbury tem levado o público ao êxtase coletivo por conta da energia das canções inéditas, chegando a ofuscar a apresentação de outros headliners como os gigantes do U2.

Qual seria o segredo dessa formula de sucesso? O Coldplay de 2011 parece mais experiente, mais maduro e desta vez, menos prepotente do que na fase X&Y. Mais carismático que nunca, Chris Martin mostra que evoluiu bastante como vocalista, deixando os falsetes exagerados um pouco de lado e como letrista, falando mais sobre temas universais do que sobre suas angústias pessoais. Johnny Buckland tem criado uma identidade própria ao tocar sua guitarra, que com tantos reverbs e delays, encheriam The Edge, do U2 , de orgulho. O baterista Will Champion tem ganhado cada vez mais espaço dentro da banda, chegando a dividir os vocais com Martin em algumas faixas e o baixista Guy Berryman, apesar de discreto tem dado uma contribuição importante.

O maior exemplo de que a banda está disposta ousar nesta nova fase é a música Every Teardrop Is A Waterfall onde o grupo pisa num terreno nunca antes explorado: o da música pop. Com uma levada eletrônica, riffs de guitarra milimétricamente encaixados e um desfecho maestral, a canção tem grandiosidade suficiente para se tornar um hino.

Então, que venha logo este próximo disco, porque ele pode ser responsável por dar aos quatro garotos de Londres o status de melhor banda da atualidade.

Por João Vitor Figueira

Ouça abaixo a canção Every Teardrop Is A Waterfall

Custo-benefício de Gaúcho.

2011-06-24T13:10:00.005-03:00

Autor de mais de 200 gols, ganhador de 27 prêmios individuais e 17 vitórias em campeonatos pelo Brasil e pelo mundo, o tão querido Ronaldinho gaúcho passa por uma fase difícil de sua carreira. Desde sua entrada no Flamengo, em janeiro desse ano, Gaúcho já participou de 23 jogos e até agora fez apenas 7 gols. O motivo de disputa entre Flamengo, Grêmio e Palmeiras em sua volta ao Brasil tem desapontado até mesmo a torcida, que vaiou o jogador durante o clássico Botafogo X Flamengo no último domingo.

Seu baixo desempenho tem sido associado à assiduidade do jogador em boates e festas durante os momentos de folga e descanso, o que vem aborrecendo a todos os integrantes do Flamengo e principalmente o conselheiro do Clube da Gávea José Carlos Peruano. Na tentativa de acabar com a animação boêmia de Ronaldo, Peruano lançou o “Disque-Dentuço”, uma linha exclusiva para atender às ligações de transeuntes que por acaso virem Ronaldinho em alguma noitada. Absurdo ou não, fato é que o tal telefone não pára de tocar.

Será que o investimento do Flamengo está realmente valendo a pena? Além do salário de mais de 2 milhões de reais, o time ainda pagou uma multa contratual para o Milan de R$ 400 milhões. A freqüência da torcida tem enfraquecido, assim como a venda de camisas. Ronaldo já declarou que é quem mais exige de si mesmo. Resta saber se essa exigência será suficiente para trazer de volta o futebol que consagrou nos tempos de Barcelona.

Por Flor Castilhos

Leilão em Beverly Hills agita o mercado financeiro e cinematográfico

2011-06-21T19:38:00.008-03:00

No último sábado ocorreu em Beverly Hills um leilão de várias peças cinematográficas, realizado pelo Profile in History. Esse evento teve como objetivo por em exposição uma gama de figurinos memoráveis, que faziam parte da coleção da atriz de cantando na chuva, Debbie Reynolds. A atriz passou a colecionar essas roupas desde que descobriu que os estúdios MGM e Fox iriam vender as peças e acessórios que havia usado em alguns filmes.

A atriz tentou por anos, montar um ateliê com essas roupas, mas nunca conseguiu. Só agora surgiu a ideia desse leilão, no qual roupas de diversos filmes estavam esperando por altos lances. Além de famosas peças de roupas, acessórios e objetos também foram leiloados.O leilão acontece em 2 partes: a primeira que foi nesse último sábado e a próxima que vai ser em dezembro. Este último contou com cerca de 700 de 3.500 peças, incluindo os vestidos de Marilyn Monroe nos filmes o pecado mora ao lado, Os homens preferem as louras, O mundo da fantasia e O rio das almas perdidas. Além desses, peças como o chapéu usado por Audrey Hepburn em Minha bela dama, - o vestido marrom usado por Julie Andrews em A noviça rebelde, o chapéu usado por Elizabeth Taylor em Cleópatra, o chapéu-coco usado por Charlie Chaplin nos seus filmes, entre muitas outras peças foram leiloadas.

A peça mais cara, como já era esperado, foi o vestido branco e drapeado de Marilyn Monroe, do filme O pecado mora ao lado. A roupa foi arrematada por nada mais, nada mesmo que U$4,6 mi (cerca de R$7,8 mi), batendo as expectativas do que se imaginava que seria o preço oferecido (cerca de U$2mi).

A segunda parte do leilão, como já dito anteriormente, acontecerá em dezembro. Seu intuito não é apenas fazer uma simples venda de produtos do mundo cinematográfico, mas uma viagem e encontro de metragens de épocas diferentes em um único local. Os cinéfilos ficarão na espera do próximo leilão para, quem sabe, arrematar uma peça.

Por Andressa Cabral

Defesa feminina ou busca de respeito e igualdade?

2011-06-19T23:42:00.005-03:00

O Quadro Pensando Alto de hoje trata um movimento no qual as mulheres defendem seus direitos de uma forma ousada e expressiva.

A Marcha das Vadias, que começou no mês passado em Toronto, no Canadá, apesar do nome um tanto quanto pejorativo, não é o que você está pensando! É um movimento em favor da liberdade e de todas as bandeiras que defendem a livre-expressão, especialmente para as mulheres que querem ser livres, sem serem rotuladas.

O “SlutWalk” surgiu quando alunos de uma universidade resolveram protestar depois que um policial sugeriu que as estudantes do sexo feminino evitassem se vestir como “vagabundas” para não serem vítimas de abuso sexual ou estupro. A partir deste fato, mulheres de todas as idades e classes sociais têm se reunido pelo direito de expressar-se, de ter personalidade, vestir-se como quiserem, e de serem respeitadas como são. Feminismo? Não! Direito essencial de ser mulher e cidadã, sem preconceitos de vestimenta ou atitudes.

Elas portam cartazes com os dizeres “Meu corpo, minhas regras”; “Isso não é sobre sexo, é sobre violência”, “Nem vadia, nem santa, livre”, entre outros. Elas também se vestem de forma provocativa ou comportada para chamar a atenção da incoerência de responsabilizar as vítimas de estupro e não seus agressores, questionando: as mulheres trazem isso para si? Não se pode usar uma saia curta e justa sem sofrer preconceito? Como se pode afirmar que uma mulher terá mais chances de ser alvo de assédio só pelo modo como ela se porta? Absurdo! Não importa como você se veste, o respeito vem em primeiro lugar!

Além de defender a livre-expressão, o evento que teve convocação geral pelo Facebook, tem o propósito de discutir um assunto ainda polêmico: as questões de gênero no mundo. É um assunto delicado e pouco comentado, por isso, os homens são bem vindos a manifestarem-se também.

O protesto que já teve grande repercussão pela Europa e pelos Estados Unidos, chegou ao Brasil este mês. As cidades de São Paulo, Recife e Belo Horizonte já sediaram o movimento. Dia 18 de junho, acontece em Brasília, simultânea à marcha pela liberdade; e dia 2 de julho, no Rio de Janeiro, na praia de Copacabana.

Por Vitória Pratini

Estilo de Quinta - TOP 5 das Tranças

2011-06-17T15:04:00.003-03:00

Quem pensa que as tranças são penteados que ficaram para a vovó pode estra muito enganado. Afinal, elas, em sua diversidade de formas e modelos, estão tomando conta da cabeça da mulherada literalmente. Que tal conferir algumas delas? Então, é só ficar ligado no quadro Estilo de Quinta de hoje.

Para abrir a lista do TOP 5 das tranças, vale a pena começar pela lateral embutida. Ela é perfeita para quem quer dar um charme ao visual sem prender o cabelo todo. Além do mais, é bem simples de se fazer. A segunda é a chamada falsa trança negra. Para fazê-la, é só pegar duas mechas laterais da frente da cabeça, deixando uma mecha larga no meio, sem mexer. Aí, prenda as duas com um elástico e repita todo o processo com outras mechas até que a trança comece a aparecer. Se preferir, pode incrementar com strass. Bom, já o coque de escama de peixe parece complicado, mas não é nenhum bicho de sete cabeças. Basta acompanhar este movimento continuamente. É indicado para quem tem cabelo comprido, pois fica bem mais bonito. O penteado, como se vê, só usa duas mechas, que vão ficando mais grossas à medida que você incluindo novas mechinhas laterais. Ao final, é só fazer um coque e prender com grampinhos. Bom, já a cachoeira de fios se trata de uma trança embutida que vai descartando as mechas de um lado e pegando mais cabelo para repor. O processo é mais cuidadoso e serve para cortes de cabelos médios ou repicados. Por fim, quem decidir apostar em um penteado mais elaborado, a dica é o indiano de festa. Esta trança começa com um rabo de cavalo feito com três mechas torcidas, presas com grampo. A partir dessa base, você usará sempre a mesma mecha de um lado e, do outro, vai buscar lá na base do rabo uma nova mecha, que é incorporada à trança aos pouquinhos. Bom, então, use e abuse das tranças e descole um visual bem despojado neste inverno! ;)

Por Jéssica Mendonça.

Quadrinhos nacionais

2011-06-14T14:42:00.004-03:00

Se você acha que as únicas histórias em quadrinhos são as do Super Homem, Batman e Homem–Aranha, está completamente enganado. O quadro Cultura e Arte de hoje irá falar de quadrinhos 100% nacionais.

A primeira revista em quadrinhos lançada no Brasil foi “A turma do Pererê” do cartunista Ziraldo, que fez grande sucesso. Um dos motivos desse sucesso no publico infantil foi a presença marcante de elementos da cultura e do folclore nacional, tendo o saci como personagem principal, como coadjuvantes personagens como o índio Tininim, o onça Galileu,o jabuti Moacir, e o tatu Pedro Vieira. As histórias dessa turma marcaram a infância de muitos adultos. Passa na Mata do Fundão, o que na verdade seria o Brasil. Pererê e sua turma sempre defendiam a floresta de caçadores e madeireiros, ajudando as crianças da época a terem um pensamento de conservação ambiental.

Do mesmo autor, e com a mesma intensidade no sucesso também temos o inesquecível menino maluquinho, quadrinho que virou filme e posteriormente um seriado de TV aberta, este conta as aventuras e invenções de uma criança alegre e bem sapeca e com uma criatividade bem fértil. Esse cartum descreve liricamente o sabor da infância.

Por último e não menos importante temos a turma da Mônica, do mestre Mauricio de Souza, criada em meados da década de 60, inicialmente com o cãozinho azul Bidu e seu dono franjinha, hoje tem mais de 150 personagens, divididos em várias, turmas, como a turma do Chico Bento, turma do Penadinho, turma do Papa–Capim entre outras. A fama dos personagens é tão grande, que suas revistinhas já estão traduzidas para o inglês e para o espanhol, sem contar que as tirinhas que são publicadas em jornais, já circulam por mais de 70 países.

Então, aproveitando essas dicas que eu acabei de dar, que tal correr até uma banca de jornal e se deliciar com essas belas histórias nacionais?

Por Ulisses Valentim

Disco da Semana: "Hands All Over" - Maroon 5

2011-06-14T12:35:00.004-03:00

Falar de romance e de pop rock na atualidade é citar Maroon 5. A banda que vem conquistando fãs no mundo todo desde 2002, no disco “Hands All Over” revolucionou seu modo de fazer canções, mesclando desde groove, até funk e country. De uma maneira mais ousada, quase sensual e sem perder o típico romantismo dos álbuns anteriores, Adam Levine e companhia cativaram o público novamente.

Com os tradicionais temas amorosos e uma pitada de sex appeal, o disco “Hands All Over”, lançado no ano de 2010, representa desde a aceitação até a rejeição do amor, decepções, conquistas inacabadas, o querer estar junto, a paixão iminente e a estupefação do que é descobrir uma traição e o fim de uma relação, tudo isso com uma abordagem musical mais animada.

Em geral, a montagem do disco indica as fases de um relacionamento e, de uma forma mais picante – visto, inclusive, na imagem de capa do álbum -, traz músicas comerciais de refrão memorável, um tanto quanto piegas e uma das especialidades da banda, como “Misery” e “Never Gonna Leave This Bed”, que lembram bastante as faixas do primeiro disco de Maroon 5, “Songs About Jane”. Destacam-se, também, as versões acústicas destas. Podem ser ouvidas, ainda, canções ótimas por completo, cujos instrumentos igualam-se à letra melódica e ao vocal em termos de sonoridade. Por exemplo, “Hands All Over”, que nomeia o disco, e “Get Back in My Life”, são bem mais ousadas que as demais. Entre as mais lentas, há “Curtain Call”, “How” e “Out of goodbyes”, bem romântica, feita em parceria com a banda country Lady Antebellum, que, apesar de boas canções, deixam um pouco a desejar quando se vê o conjunto total do álbum. A bônus-track “Last Chance” e “Give a Little More” são duas dos achados do disco.

Ainda que misture diversos gêneros e gostos musicais, as baladinhas têm tudo para agradar aos fãs de pop romântico e angariar uma legião de ouvintes ainda maior.

Por Vitória Pratini

Quadro Pensando Alto: Alice Pyne.

2011-06-10T19:38:00.004-03:00

Diariamente eu acesso a Internet, então já virou rotina abrir como primeiras abas meu e-mail, facebook, e um site se notícias para saber o que está acontecendo por aí. Hoje, como é de costume, fiz a mesma coisa e foi em um desses sites de notícias que me deparei com uma história realmente emocionante.

O Quadro Pensando Alto de hoje, vai alcançar novos horizontes e chegar até Alice Pyne, uma jovem britânica que com apenas 15 anos descobriu ter um câncer terminal e lançou na última segunda feira na Internet um blog com uma lista de desejos para ser realizado antes de partir. Segundo a jovem, o objetivo do blog era apenas compartilhar cada segundo de vida com seus amigos porém, acabou tomando uma proporção que não esperava. Foi arrecadado mais de 10 mil libras para ajudar uma organização beneficente de pesquisa sobre o câncer, graças ao sucesso do blog. Alice também postou uma lista com 17 desejos a serem feitos antes de partir, alguns deles já foram realizados e para viver os outros sonhos a adolescente tem conseguido ajuda de diversas pessoas.

São exemplos como esses que nos fazem parar para refletir o que tem valor nas nossas vidas. Em meio a tantos acontecimentos o tempo passa tão rápido que simplesmente chegamos em um ponto que não sabemos mais o que tem valor, ou se realmente fizemos o que queríamos ter feito. Alice Pyne sabe o que quer. Viver, mesmo que por alguns anos. Para compartilhar esses momentos com ela acesse o site: www.alicepyne.blogspot.com

Quadro Estilo de Quinta: O Atemporal All-Star

2011-06-10T00:01:00.003-03:00

Quem nunca teve um All-star que atire a primeira pedra. Criado no começo do século passado, um dos calçados mais famosos do mundo ainda persiste nos dias de hoje com toda sua expressividade e irreverência. E o quadro estilo de quinta irá falar deste tênis que atravessa gerações.

O All-star começou a ser produzido em 1917, mas só veio a se tornar popular quando famosos jogadores de basquete dos Estados Unidos começaram a utilizá-lo dentro das quadras. A partir daí sua popularidade nunca mais caiu. Entretanto, tempos depois, houve uma mudança no perfil de seus utilizadores. O calçado foi deixado de ser usado por esportistas e passou a cair no gosto dos músicos.

Ele sempre foi apontado como característica marcante de tribos e grupos urbanos, principalmente daqueles ligados a música. Na década de 50, alguns Rockabillys já o calçavam. Mas o boom do calçado surgiu mesmo com o Punk Rock, na década de 70 e 80. Qualquer Punk que se preze sempre andava com aquele all-star preto e bem sujo. Já em 90, o sapato era utilizado por todos os Grunges, sem tirar nem por. Por este motivo, até alguns anos atrás, qualquer pessoa que o utilizasse sofria um certo preconceito.

Mas o panorama mudou, e hoje em dia o tênis virou moda. A variedade também ajudou para que isto ocorresse. Com modelos cada vez mais diferentes, cores mais diversas, estampas originais, e preços acessíveis, qualquer pessoa se sente atraída por um All-star. Mais do que uma tendência, ele representa um ícone da cultura contemporânea. Se você ainda não tem um, vá logo à loja de sapato mais próxima, e se já tem, por que não comprar mais um?

Gabriel Manes

Final da Copa do Brasil

2011-06-08T18:33:00.006-03:00

Depois das despedidas de Petkovic e Ronaldo Fenômeno, o mundo da bola ainda consegue nos dar ainda mais emoção nesta semana. Depois do amistoso de ontem entre a seleção brasileira e polonesa, que marcou a despedida do Fenômeno, o dia de hoje nos reserva uma final de campeonato. Não com a mesma grandeza do campeonato brasileiro, mas não deixa de ser uma final. A Copa do Brasil chega hoje ao seu fim, tendo como finalistas os dois últimos times campeões da série b. Coritiba e Vasco jogam hoje em busca de um título inédito para ambos os clubes.

Depois de jogarem contra adversários de diversos estados, Coritiba e Vasco enfrentam-se pela terceira vez ao longo de sete dias. Sim, terceira, pois o Campeonato Brasileiro – que começou a pouquíssimo tempo – coincidentemente proporcionou um encontro extra aos dois times no domingo. E depois de acompanhar os dois últimos confrontos, fica no ar a expectativa de um excelente jogo para hoje.

O primeiro confronto, realizado no Rio de Janeiro, foi bastante equilibrado entre as equipes, só que o time do Vasco conseguiu marcar um único gol, o que lhe proporciona certa vantagem sobre o Coxa, sendo possível até mesmo o empate para conseguir o título. O que o gigante da colina e o técnico Ricardo Gomes não contavam era com a goleada que o Vasco sofreria no domingo do Coritiba, pelo campeonato brasileiro. Marcar cinco gols contra o adversário carioca deixa o time alviverde mais esperançoso para o que está por vir nesta quarta-feira.

A partida promete emoções fortes para o dia de hoje. Lela fica bastante dividido quanto ao resultado do jogo de hoje. Ficaria em dúvida se torce para o Vasco, time que o filho Alecsandro joga atualmente, ou se torce para o Coritiba, time no qual foi consagrado como ídolo. Vejamos mais tarde o resultado desse jogo que promete.

Por Andressa Cabral

Carioquinha 2011 - Cultura e Arte 07.06.2011

2011-06-07T17:23:00.003-03:00

Moradores do Rio e do Grande Rio, que tal aproveitar o mês de junho para conhecer as maravilhas e aproveitar as atividades do Rio de Janeiro gastando bem pouquinho? Se curtiu a ideia, prepare-se para um super guia do programa 2011 no cultura e arte desta terça-feira.

Para quem gosta de atividades culturais, a Casa da España está oferecendo uma gama de atividades: sessões de cinema todos os sábados e apresentações de balé gratuitos, além disso, há uma promoção de 50% no curso básico I de espanhol na instituição.

O bondinho do Pão de Açúcar também é uma boa pedida. Com apenas R$ 22, você poderá visitar os morros da Urca e do Pão de Açúcar, contemplando uma incrível vista para a cidade do rio de janeiro, avistando as praias do Leme, Copacabana, Ipanema, entre outras e também a Pedra da Gávea, o Maciço da Tijuca, o Cristo Redentor, Baía de Guanabara, Ilha do Governador, ponte Rio-Niterói e, ao fundo a Serra do Mar, com o pico “Dedo de Deus”.

Se pintar algum dia de sol, não deixe de visitar o maior Parque Aquático da América Latina, o Rio Water Planet, que oferece mais de 43 atrações e está com 50% de desconto, saindo por R$ 49,50 por pessoa. Lembrando que o funcionamento é de sexta a domingo, das 10 às 17hrs.

Já quem gosta de uma atividade mais radical, a tirolesa é uma boa opção que proporciona ao aventureiro um visual estonteante da lagoa Rodrigo de Freitas ao atravessar a parte baixa do parque. Com 75m de extensão, a tirolesa é uma oportunidade de ver a paisagem da cidade maravilhosa de um ângulo diferente. O funcionamento é de terça à sexta-feira das 9:30 as 16:30 com um preço de R$10.

Por fim, que tal conferir uma das sete maravilhas do mundo através de uma viagem fantástica pelo Trem do Corcovado? O valor com benefício carioquinha para o Cristo Redentor sai por R$ 18,00.

Bom, agora não faltarão programas para você aproveitar seu tempo livre até o final do mês de junho! Boa diversão!

Por Jéssica Mendonça.

Mudanças radicais na sociedade podem não ser bem aceitas!

2011-06-03T18:00:00.005-03:00

A sociedade brasileira está presenciando uma série de mudanças sociais de comportamento, a pergunta que fica no ar é “será que estamos preparados para esses acontecimentos?” Esse é o tema do quadro pensado alto de hoje.

Nas últimas semanas dois fatos marcaram o noticiário nacional: passeatas a favor da legalização da maconha em São Paulo e no Rio de Janeiro e a aprovação da lei que concede a homossexuais o direito da união civil. Porém, a polêmica que esses temas levantaram demonstra um despreparo e um grande preconceito perante esses assuntos. A maconha desde sua chegada ao Brasil é marginalizada, por ter sido trazida pelos negros para terras tupiniquins. Desde então tem seu consumo relacionado a vagabundos e traficantes. O que não é um fato tão convincente, pois pesquisas mostram que o perfil dos consumidores da Canabis é de homens de classe média, com renda maior que 5 salários mínimos

A união civil de homossexuais esbarra no conservadorismo católico e protestante, que tem uma forte bancada no congresso, e sempre que seus interesses são “feridos”, essa bancada faz de tudo para que suas medidas sejam aprovadas. Sem contar no preconceito que os gays sofrem por demonstrar seu afeto em público.

Portanto, antes de pensar em legalizar ou liberar, temos que discutir cuidadosamente essas medidas, pois somos uma democracia recente, de apenas 21 anos de voto livre, e conservadora, e por isso medidas liberais como estas são mal vistas por grande parte da sociedade. Mas com uma educação mais qualificada e um aumento da qualidade de vida, quem sabe as próximas gerações poderão discutir melhor esses temas? Infelizmente ainda não estamos prontos para tanto liberalismo social.

Ulisses Valentim

Fashion Rio Verão 2012

2011-06-03T14:38:00.003-03:00

A 29ª edição de verão acontece entre os dias 30 de maio e 4 de junho no Píer Mauá e está mobilizando todo o mundo da moda.

No dia 29 de maio, dez grifes do Rio Moda Hype, que reúne jovens criadores, abriram a semana fashion carioca. “As novas marcas têm um DNA jovem, um frescor que é a cara do Fashion Rio”, afirma Paulo Borges, diretor criativo do desfile.

O evento deste ano tem como tema o ‘’Universo Tropical’’, com exposições que mostram personalidades como a Marquesa de Santos e Carmen Miranda. Mulheres que ajudaram a criar o famoso estilo brasileiro. Os estilistas apresentam suas coleções especiais de moda praia, cada um com suas características mais marcantes. Passarão pelo evento durante toda a semana 29 marcas, como a colorida Cantão, a Espaço Fashion, New Order e a clássica Salinas. Uma das promessas dessa temporada vai ficar por conta da Blue Man que terá ninguém menos que a ousada transexual Léa, desfilando de biquíni. A modelo está hospedada na Zona Sul do Rio e já foi clicada por muitos sites de fofoca.

O sucesso dos desfiles já é esperado, com milhões de reais investidos, as grifes movimentam centenas de pessoas,famosas, como Giulia Gam, Caio Castro e Juliana Paes ou anônimas, que mostram que carregam seu próprio estilo mesmo fora das passarelas.

O evento é um marco na moda brasileira, consolidando a força e a pluralidade dos estilistas do país.

por Isabela Borges

Quadro Cultura e Arte - A Banda Mais Bonita da Cidade

2011-05-31T15:57:00.007-03:00

Dia 19 de maio, surgiu um novo fenômeno nas redes sociais brasileiras. Com os marcantes versos da canção “Oração”, a Banda mais bonita da cidade cativa o ouvinte em primeira instância, usando rimas simples, porém significativas, e os levando a uma alegre celebração entre amigos. Cada palavra e cada pessoa que aparecem durante o vídeo-clipe indicam, da forma mais fofa possível, um motivo para se amar o próximo, e utiliza, assim, um refrão constante que, em menos de 1 minuto, quem o ouve já está repetindo.

Em uma seqüência contínua e bem executada, Leo Fressato - que não faz parte da banda mas é autor da canção de sucesso - caminha por uma casa, cantando, encontrando amigos, e fazendo uma farra da qual a maioria de nós gostaria de fazer parte. Afinal, quem não gosta de uma festa?

A banda paranaense, que já existe há dois anos, teve uma rápida e inesperada repercussão quando “Oração” foi lançada na Internet. Alvo de críticas positivas e negativas, o grupo composto por somente cinco membros, trouxe uma canção melodiosa e tranquila, que já se tornou um dos fenômenos atuais. Resta saber se as demais músicas – que não seguem esse padrão repetitivo – terão a mesma repercussão, ou se, após o boom repentino e de aceitação quase unânime, a Banda Mais Bonita da Cidade cairá no esquecimento, sendo considerada algo de momento.

Por Vitória Pratini

Quadro Estilo de Quinta : Fashionismo ou exagero?

2011-05-26T15:44:00.006-03:00

As inovações da indústria da moda realmente não têm fronteiras. Isso foi comprovado recentemente com o sucesso alcançado pelo chapéu “assento de privada” usado por uma princesa no casamento real inglês. Fashionismo ou exagero? Esse é o tema do quadro Estilo de Quinta de hoje.

Como diz o velho ditado: “beleza não se discute”, mas definitivamente não há como não pôr em questão a mudança nos padrões da moda a partir de elementos, até então, pouco usuais, como uma privada. O tal chapéu que foi ridicularizado por ser parecer com um 'assento de privada' foi usado por Beatrice, prima do Príncipe William no casamento real inglês. E não foi só o artefato simplesmente que ganhou destaque na mídia, mas sim o preço a que foi vendido: 81.110 libras, cerca de R$ 210 mil. Podem acreditar! Até mesmo a antiga dona do artefato declarou estar impressionada com a atenção que o chapéu conquistou. O objeto, criado pelo estilista Philip Treacy, teve um preço inicial de 5 mil libras. A venda foi realizada no site de leilões ebay e o dinheiro será destinado a entidades beneficentes. O dinheiro será dividido igualmente entre a Unicef e a fundação Children in Crisis, que publicaram os resultados do leilão em seus sites oficiais. É bem verdade que a beleza, em sua natureza, está aberta a interpretações diversas. Nesse sentido, alguns produtos da indústria da moda se promovem no mercado não pelo fashionismo aplicado, mas sim pelo exagero que tende ao ridículo. Enfim, pelo menos, o tal chapéu teve um fim digno... Pena que nem sempre é assim!

Por Jéssica Mendonça.

Quadro Passando a Bola: Decisão da Champions League

2011-05-25T18:24:00.004-03:00

Você, grande amante do esporte mais querido dentre os brasileiros, já reservou o seu lugar na poltrona as 15:45 deste sábado? Se não o fez, trate de correr, pois neste dia irá acontecer a final do mais importante torneio de clubes europeus, a UEFA Champions League.

As equipes protagonistas desta decisão serão nada mais nada menos do que os atuais campeões nacionais: Manchester United e Barcelona. Quem tem boa memória já lembrou que em 2009 ocorreu este mesmo duelo. Na ocasião, o Barça levou a melhor, com gols de Eto’o e Messi.

Entretanto, os torcedores do United estão otimistas e acreditam que este ano o resultado poderá ser diferente. A campanha dos Red Devils na competição ratifica este otimismo. Se classificaram em primeiro no grupo, ganharam de Mairselle nas oitavas de final, do rival Chelsea nas quartas e do Shalke 04 na semifinal, este inclusive com uma excelente vitória por 4 a 1. O Manchester também deverá contar com uma grande torcida presencial, visto que o jogo ocorrerá no estádio Wembley, que fica na Inglaterra.

Mas não podemos esquecer que do outro lado há, como muitos dizem, o atual melhor time do mundo. Com uma campanha de fazer inveja, o Barcelona desponta como favorito. As vitórias sobre o arsenal e principalmente sobre seu maior rival, o Real Madrid, trazem uma confiança ainda maior para o time catalão. Isto sem contar com o craque de bola Lionel Messi, que pode alterar todo o panorama do jogo em apenas um lance.

Sem dúvida nenhuma será um jogo muito disputado, com alto nível técnico e grandes jogadas de efeito. Uma verdadeira batalha, que entrará para a história do futebol mundial. Façam suas apostas e que vença o melhor!

Gabriel Manes

Cultura e Arte : 70 anos de Bob Dylan.

2011-05-25T15:24:00.005-03:00

É realmente o tempo passa, prova disso são nossos ídolos que sobreviveram à overdose, e se tornaram balzaquianos. Mas ainda sim, é perceptível que existe neles o brilho jovial que lhe deram a fama nas décadas passada. O Cultura e Arte de hoje vai contar um pouquinho da história de um desses ídolos, Bob Dylan, que chega no dia de hoje aos 70 anos de idade.

Knockin' On Heaven's Door, Forever Young, Like a Rolling Stone, Blowin ‘in the Wind, são alguns de suas composições que viraram clássicos no cenário musical mundial. Sua carreira teve início em 1962 com o disco “Bob Dylan” que deixava clara sua influência folk. Mas foi apenas no seu segundo disco, lançado no ano seguinte, que obteve um destaque maior graças à música Blowin ‘in the Wind, que na época virou hino do movimento dos direitos civis. Na tradução de um trecho da música, diz:

“ Quantas estradas um homem deve percorrer
Pra poder ser chamado de homem?
Quantos oceanos uma pomba branca deve navegar
Pra poder dormir na areia?
Sim e quantas vezes as balas de canhão devem voar
Antes de serem banidas pra sempre?
A resposta, meu amigo, está voando no vento...”

Versos como estes ajudaram a construir uma imagem de músico de protesto para o cantor, que recusa o título e afirma escrever para pessoas como se desejasse sorte a quem ouve suas composições.

Numa fase que se inicia em 1964, o rock passa a preencher seus discos e suas canções. Dylan assume o gosto pela guitarra elétrica e se lança em turnê com uma banda de blues-rock, chocando seus seguidores folk e sendo apontado até mesmo de traidor. Mas foi demonstrando essa versatilidade que acabou por cair no gosto dos críticos, conseguiu mais seguidores e se transformou em um dos artistas mais influentes juntamente com John Lennon.

No inicio dos anos 70, o músico sofreu um acidente de moto que o afastou dos palcos durante 2 anos. Mas foi no fim dessa década, 1977, que após seu divórcio o compositor, que é judeu, surpreendeu a todos se convertendo ao cristianismo e fazendo músicas gospel. Esta fase dura pelo menos 10 anos, até que o controverso Dylan volta a suas origens com “Infidels” álbum de 1983. Em 90, após uma parada na carreira de 30 anos, ele voltou com o folk que havia iniciado sua carreira, e realizou um show que reuniu grandes nomes do rock, country, e soul.

Bob Dylan tem 56 discos lançados, foi eleito pela revista Rolling Stone o segundo mais influente artista de rock de todos os tempos (ficando atrás apenas dos Beatles), e sua canção Like a Roling Stone foi eleita a melhor canção já escrita na história da música. O cantor está com encontro marcado com os fans brasileiros, que vão comparecer na segunda edição do festival de música SWU para vê-lo e lhe desejar parabéns por mais um ano de vida.

Por Mariana Aimée.

Pensando Alto 20/05/11

2011-05-21T01:54:00.007-03:00

Nesta última semana, uma professora do Rio Grande do Norte se tornou a porta voz da classe, ao relatar de forma muito corajosa a precariedade do sistema educacional brasileiro. Um vídeo que mostra a docente de português Amanda Gurgel silenciando os deputados potiguares durante uma audiência na assembléia legislativa daquele estado foi postado no site youtube e ganhou ampla repercussão nas redes sociais.

Em seu pronunciamento, amanda relata as angústias dos profissionais que atuam no dia-a-dia das escolas como: a falta de salários dignos, a superlotação das classes e a falta de investimentos públicos. Em pouco mais de 8 minutos de discurso, a professora faz um resumo de todos os problemas estruturais que impedem o desenvolvimento da educação no brasil.

Infelizmente, nada do que ela falou é novidade. É fato sabido que a educação deveria ser prioridade em qualquer sociedade, mas em nosso país este panorama ainda está muito distante do ideal. É uma vergonha que uma nação como o Brasil, que tem a oitava maior economia do planeta ocupe posições tão discretas em rankings que medem os índices de educação. A diminuição da desigualdade social em nosso país está intrinsecamente ligada a melhorias do ensino público. É triste ver docentes ganhando tão pouco enquanto parlamentares votam para dar a si mesmos aumentos extraordinários.

Para que haja o desenvolvimento pleno de uma sociedade, é preciso que se tomem todos os cuidados necessários com o sistema pedagógico, que tem no professor, sua figura principal.

Confira o vídeo na íntegra:

Por João Vitor Figueira

ETC! Disco da Semana: Paul McCartney - Band On The Run

2011-05-21T01:30:00.002-03:00

Sucesso de vendas e alvo de críticas elogiosas entre os anos 1973 e 1974, “Band on the Run” foi o álbum que marcou a carreira de Paul McCartney com a banda Wings, evidenciando que o ex-beatle podia fazer músicas maravilhosas sem a parceria de John Lennon.

Com uma sonoridade sem igual, é um senhor disco, sem clichês.

Como foi elaborado inicialmente, o álbum descreve a viagem de uma banda que quer se libertar e o fará a qualquer oportunidade, sem deixar de lado o sentimentalismo, presente em uma mistura de sons e sensações que só o ouvinte atento pode experimentar.

O apanhado de canções é como uma montanha-russa, com seus altos baixos, que se inicia com a música-título “Band on the Run”, passando por “Jet” e “Mrs.Vandebilt”, cujas intensidades e correria denotam a trajetória de fuga. “Bluebirds” vem para amenizar a situação e mostrar que músicos também amam, de forma que a melodia flui como se os sentimentos fossem pequenos sinos tocando dentro do próprio ser. Uma experiência similar ocorre em “Let me roll it”, na qual a paixão é evidenciada pelas batidas rítmicas de um coração.

O efeito de colagem e releitura das demais faixas que compõem o disco ocorre em “Picasso's Last Words (Drink To Me)” e “Nineteen Hundred And Eight Five”, marcada por agonia, agitação e desejo. A adrenalina de “Helen Wheels”, que não estava na montagem original do disco, traz a tona todo o ideal de “aproveitar a viagem”, sem arrependimentos ou receios. Já “Mamunia”, “No Words” e a faixa-bônus “Country Dreamer” denotam a ingenuidade da paixão, a beleza do platônico, e sua simplicidade do fazer acontecer. Elas fluem de forma natural e melodiosa, contrastando bem com as faixas mais agitadas, em um estilo bem “Beatle”.

O álbum mescla, ainda, agitação e calmaria com tal maestria que, em parte, justifica o fato sermos beatlemaníacos. É indispensável para qualquer fã de sir Paul ouvir “Band on the Run”.

Por Vitória Pratini

ETC! Viradão Cultural 2011

2011-05-19T14:57:00.002-03:00

A Riotur promove neste final de semana o Viradão Cultural, que promete agitar a cidade do Rio de Janeiro durante os dias 20, 21 e 22 de maio. O evento acontecerá simultaneamente em quatro palcos, no Arpoador, na Quinta da Boa Vista, em Bangu e em Vigário Geral. Com mais de 50 horas de programação totalmente gratuita, os cariocas terão a oportunidade de conferir shows para diversos gostos e idades. Dentre as prinicipais atrações do festival estão Paralamas do Sucesso, Nx Zero, Fresno, Charlie Brow Jr., Luan Santana, Belo, Dudu Nobre, entre outros.

Programação Completa

PALCO CIRCO NO ARPOADOR

Sexta-feira 20 de maio
14h00 - Oficina de Circo (infanto-juvenil)
16h00 - Fino Coletivo
17h20 - A Cor do Som
18h40 - Orquestra Voadora
20h10 - Orquestra Imperial
21h30 - Biquini Cavadão
Intervalos DJ Lencinho e Esquete Acrobacias Aéreas

Sábado 21 de maio
14h00 - Oficina de Circo (infanto-juvenil)
14h00 - Oficina de Danças Populares
16h00 - Léo Jaime
17h20 - Luis Carlinhos
18h40 - Arnaldo Antunes
20h00 - Céu
21h20 - Inimigos do Rei
Intervalos com DJ Montano e esquete Acrobacias Aéreas

Domingo 22 de maio
13h00 - Oficina de Circo (infanto-juvenil)
13h00 - Oficina Roda de Capoeira
15h00 - DJ MAM
17h00 - Nicolas Krassif
19h50 - Blitz
21h20 - Jorge Vercilo
Intervalos com DJ Zé Roque e esquete de Acrobacias Aéreas

PALCO QUINTA DA BOA VISTA

Sexta-feira 20 de maio
Apresentadora do evento: Fernanda Souza
19h00 - Nem te Conto
20h15 - Jorge e Matheus
22h00 - Bangalafumenga
23h45 – Bom Gosto

Sábado 21 de maio
Apresentador do evento: Eri Johnson
16h00 - Galo Cantô
17h00 – Calçadão Carioca
18h00 – DJ Pretinha
19h15 – Farofa Carioca
19h45 – Velha Guarda da Portela
22h45 – Fernanda Abreu
23h45 – Fresno

Domingo 22 de maio
Apresentador do evento: Otaviano Costa
13h00 – Banda Marcial dos Fuzileiros Navais
14h00 – Bateria Mirim Filhos da Água
15h30 – Simpatia é quase Amor
20h00 – Luan Santana

PALCO ZONA OESTE - BANGU

(Praça das Juras)
Sexta-feira 20 de maio
Apresentador do evento: Humberto Carrão
19h00 – Luka
20h45 – Pique Novo
22h30 – Paralamas do Sucesso
00h15 – Charlie Brown Jr.

Sábado 21 de maio
Apresentadora do evento: Mariana Rios
17h00- Dicró
18h45 – Afroreggae
20h30 – Melanina Carioca
22h15 Scracho
00h15 – NX Zero

Domingo 22 de maio
Apresentadora do evento: Geovanna Tominaga
17h00 – Grupo Disfarce
18h45 – Buchecha
20h30 – Preta Gil
22h15 – Latino
00h15 – Belo

Cultura e Arte 17/05/11

2011-05-18T20:04:00.002-03:00

Quando subir ao palco do estádio João Havelange para os dois shows dos dias 22 e 23 no Rio de Janeiro, Sir James Paul McCartney trará consigo os sonhos de ao menos três gerações.

De uma que curtiu bastante os Beatles vivendo sua tragetória de ascenção e declinío. De uma outra que viu Paul em carreira solo, também bastante bem sucedida nos anos 70 e 80. E daquele jovem fã de rock, que não conseguiu acompanhar os Beatles na ativa e nem o auge de Paul sozinho, mas que escuta desde ''All my Loving'' a ''Live and Let Die'' no seu set list do Ipop.

Paul realmente tem uma grande resposabilidade, principalmente de manter o nível dos shows feitos em Porto Alegre e em São Paulo no ano passado, em que o senhor de 68 anos fez energéticos shows de 3 horas sem qualquer anticlímax ou desanimo.

Paul volta ao Rio após 21 anos de seu último e único show em terras cariocas, que ocorreu no Maracanã, em um show histórico que foi recorde mundial como maior plateia em estádio da história. Desta vez, o palco será o Engenhão que recebe pela primeira vez um show desde sua inalguração em 2007.

Mesmo tendo uma capacidade bem mais reduzida, com esse ingredientes ninguém deve ter dúvida da relevância e do momento histórico que ocorrerá no próximos domingo e segunda.

Por Pedro Logato

Etcrítica: Faroeste Caboclo

2011-05-16T16:38:00.022-03:00

Renato Manfredini Júnior, mais conhecido como Renato Russo, morreu em 1996 deixando milhões de fãs órfãos de seu talento musical. De fato, a mais de dez anos perdíamos um grande artista que soube traduzir sabiamente o espírito da juventude questionadora, principalmente da década de 80, com todos os seus anseios inclusive políticos. Há quem diga que ele ainda vive. Se antes ele estava presente nas fitas cassetes e vinis, hoje sua música toca ainda em mp3, e ipod’s.

Qual aspirante a diretor de cinema nunca pensou: “Essa música daria um bom filme!”. Pois é, parece que o diretor René Sampaio vai realizar essa façanha, o Ectcrítica de hoje vai falar sobre Faroeste Caboclo – O Filme. Isso mesmo, finalmente a música composta em 1979, e lançada em 1987, vai virar filme. A letra, que foi roteirizada por Paulo Lins (autor do livro Cidade de Deus) e Marcos Bernstein, conta a história de João de Santo Cristo, que sai do interior para tentar a sorte em Brasília. Lá, Santo Cristo se envolve com tráfico, se apaixona por Maria Lúcia, e trava uma perigosa disputa com um outro bandido chamado Jeremias. A trajetória obscura do personagem faz sucesso até hoje, pois além da vida de Santo Cristo a canção também denuncia a violência, o preconceito e o descaso do governo com a população.

Com o elenco principal definido, o longa está em fase de produção pela Gávea Filmes em parceria com a Globo Filmes e será todo rodado em Brasília cenário principal da história. O papel principal, de Santo Cristo, ficou com o ator Fabrício Boliveira, que já atuou em 400 contra 1. Ísis Valverde será Maria Lúcia, e Felipe Abib, de 180°, será o sanguinário Jeremias.

Já deixando curiosos os fãs de Renato e Legião Urbana, o filme está previsto para estrear em 2012. Mas para quem quer matar um pouco da curiosidade é só entrar em seu site oficial (www.faroestecaboclo.com.br) que está oferecendo um concurso para quem quiser participar de um dia de filmagem. Outro filme que está sendo rodado também é: Somos tão Jovens, que contará a história de vida do cantor, papel que será de Thiago Mendonça, que já fez o cantor Luciano nas telonas em 2 Filhos de Francisco. Bom agora é aguardar ansiosamente até a estreia!

Mariana Aimée.

ETC! Disco da Semana: The Strokes - Angles

2011-05-14T02:43:00.004-03:00

Em 2001 o The Strokes surpreendeu o então estagnado mundo da música com o disco Is This It, que deu a banda o status de salvação do Rock. Uma década depois, o quinteto novaiorquino tenta provar que ainda tem gás para se reinventar.

O álbum Angles, lançado em março deste ano, dividiu a opinião da crítica e dos fãs. Grande parte do público esperava ver Julian Casablancas e cia. repetindo as fórmulas que deram certo em Room On Fire e temia que o disco fosse tão preguiçoso quanto seu predecessor.

Mas qualquer fã da banda que dedicar a esse novo trabalho uma audição livre de grandes expectativas conseguirá perceber que se trata de um álbum acima da média. Todas as características que consagraram o Strokes estão lá, como os riffs bem trabalhados, as linhas simples de bateria e o vocal cheio de efeitos de Casablancas. Só que o grupo ousou arriscar para não acabar no “mais do mesmo”.

Repleto de referências oitentistas, teclados de New Wave e influências das carreiras solos de alguns dos integrantes, Angles marca a primeira mudança significativa na sonoridade do quinteto, o que é algo positivo.

A canção Under Cover Of Darkness, primeiro single do cd, traz o Strokes clássico, que estamos acostumados o ouvir. Em Two Kinds Of Happiness somos apresentados a sintetizadores que nos remetem a décadas passadas . Já em Gratisfaction, o clima festivo e os coros eufóricos chegam a lembrar Queen. O ponto alto do disco é a faixa Life Is Simple In The Moonlight, onde temos a dose certa de psicodelia e melancolia para fechar bem o disco.

Em Angles, o Strokes deu início a novas experimentações que podem não agradar ouvintes mais conservadores. Claro que, em alguns momentos, o disco parece um tanto confuso, mas a banda fez o que PRECISAVA fazer. Afinal, nada como renovar suas influências para não correr o risco de se repetir para sempre.

Por João Vitor Figueira

Passando a Bola - 11/05/2011

2011-05-11T15:56:00.000-03:00

Estamos no meio de uma semana bem decisiva no mundo do futebol com estádios cheios e várias telinhas de TVs ligadas. Afinal, estão à vista quatro embates que determinarão os semifinalistas da Copa do Brasil. Quem são os favoritos? Começa agora o quadro Passando a Bola de hoje. A Copa do Brasil está aí, e, nesta semana, não faltam palpites para os favoritos. Dentre eles, está o Avaí que, mesmo no conforto de jogar em casa, enfrenta um adversário superior, o São Paulo, que aproveita um bom momento. Enquanto os catarinenses contam com uma torcida animada, que, inclusive, já pesou bastante na classificação contra o Botafogo; São Paulo se apresenta em vantagem com força para garantir um empate pelo menos. No Rio, o Atlético Paranaense tem a tarefa de vencer o Vasco. A situação é complicada, porque o time de São Januário está sendo um dos mais regulares dentre os cariocas, apesar de ter perdido nos pênaltis na decisão recente para o Flamengo. O Atlético vai precisar se empenhar bem mais comparado ao time de Ricardo Gomes que, até então, está bem na fita. Já em Fortaleza, o embate entre Flamengo e Ceará se mostra bastante imprevisível. Afinal, o campeão carioca não tem mostrado um desempenho muito regular, embora guarde uma lembrança positiva jogando no Ceará: duas vitórias contra Fortaleza e Horizonte. O Vozão ainda tem a vantagem de poder perder por 1 a 0. Por fim, Palmeiras tenta uma missão impossível diante do Coritiba, um dos melhores times da temporada no Brasil que, possivelmente, vai se esforçar ao máximo para não quebrar sua sequência de 24 vitórias seguidas. Mas a esperança é a última que morre. Aliás, como diz um velho ditado: “Tudo pode acontecer, o futebol é uma caixinha de surpresas”.

Por Jéssica Mendonça.

Aniversário de morte de Bob Marley

2011-05-10T17:22:00.003-03:00

Você sabe quem foi Robert Nesta? Realmente, com o nome original fica difícil de saber que o cara que iremos falar hoje no quadro cultura e arte ficou conhecido como um grande cantor, guitarrista e compositor jamaicano. Falaremos hoje de Bob Marley.

Após ter uma juventude difícil, marcada por bullyings e preconceitos, Marley se sentiu estimulado a criar baseado nos problemas sociais que sempre o rodeou.

Começou a sua carreira na década de 60 no grupo The Wailers, junto com Peter Tosh e Bunny Wailer. Após ambos saírem do grupo para seguirem carreira solo, Marley seguiu sozinho até estourar em 1975, com a música No woman, no cry, regravada por Gilberto Gil.

Bob Marley ficou conhecido como o Charles Wesley do Rastafari, devido a maneira como ele divulgava a religião nas suas músicas, assim como o músico citado anteriormente. Graças a ele, o Rastafari passou a ser conhecido internacionalmente por causas das letras que passavam mensagens de paz a humanidade. Marley era grande apoiador da maconha, só que esta não era vista como consenso dentro da sua religião. Algumas músicas suas também falavam do uso da erva. A própria capa do seu disco de 1973, Catch a fire, o mostra fumando um cigarro de maconha. Por causa de um cigarro, Marley foi preso na Inglaterra em 1976, no auge e ao mesmo tempo já quase no fim de sua carreira.

Em 1977, Marley descobriu acidentalmente que estava com uma espécie de câncer de pele, devido a uma inflamação embaixo de sua unha do pé, que adquiriu jogando futebol. Foi aconselhado a ele que seu dedo fosse amputado, mas a religião Rastafari dizia que o corpo era um templo sagrado e nenhuma parte do corpo dos seus seguidores deveria ser cortada, seja um dedo ou uma parte de suas tranças. No mesmo ano, converteu-se ao cristianismo para que pudesse se tratar, mas sua situação já era grave. Nesse período o câncer tinha se espalhado pelo seu corpo, atingindo o cérebro, estômago e pulmões. Teve que interromper uma série de shows agendados por um agravamento da doença. Já numa fase bem crítica, o músico foi para Munique se tratar, sem resultados. Em sua fase final, resolveu voltar para a Jamaica, mas teve uma crise no voo e teve que ser internado nos eua. Morreu em Miami em 11 de maio de 1981 aos 36 anos e foi enterrado na sua terra natal, junto a sua guitarra.

O quadro de hoje não serviu apenas para fazer uma singela homenagem ao músico, que completa 30 anos de morte amanhã, mas para mostrar o legado que ele nos deixou, seja ele religioso, seja ele musical.

Quadro Passando a Bola: A Problemática do Engenhão

2011-05-06T23:53:00.009-03:00

No domingo passado, o Estádio Olímpico João Havelange conheceu o seu primeiro campeão carioca. Mesmo se tratando de uma final, o público no clássico entre Vasco e Flamengo não ultrapassou a faixa de 40 mil espectadores. Mas afinal, porque depois de tanto tempo, o Engenhão ainda não caiu nos braços do torcedor carioca?

Na época de sua inauguração, tudo parecia ser uma maravilha. Organização impecável, dizeres sobre ser o estádio mais moderno da américa latina, casa cheia para assistir o clássico vovô. Mas com o tempo as verdades vieram à tona. Os elogios foram sumindo, as críticas aumentando e o estádio se tornou um “elefante branco” não só para a Prefeitura do Rio de Janeiro, como principalmente para o Botafogo, vencedor do processo de licitação na época.

Dentre os vários problemas normalmente ditos pelos frequentadores podemos destacar a má localização do estádio, pois, o Engenho de Dentro, mesmo com toda disponibilidade de meios de transporte, não consegue suportar uma grande concentração de pessoas devido a suas ruas estreitas. A estruturação do estádio nos moldes europeus, que busca em seus espectadores o simples ato de assistir uma partida, deixando de lado a paixão em torcer pelo seu time, também é outro grande problema.

Com isso, o público baixo em seus jogos se tornou frequente, chegando a várias vezes menos de mil pagantes. É claro que o alto preço dos ingressos acaba afastando grande parte das pessoas, entretanto chega a ser impensável clássicos serem disputados com pouco mais de 10 mil pagantes.

No fim das contas, os torcedores dos quatro grandes clubes do rio não aguentam mais esperar o término das obras do querido e amado Maracanã. Enquanto isso, como muitos dizem, teremos que nos contentar com o Engenhão.

Gabriel Manes.

Etcrítica: A Garota da Capa Vermelha

2011-05-06T21:05:00.005-03:00

“Era uma vez, uma bela menininha que vivia em um povoado muito distante. Esta menina gostava muito de sua avó e resolveu um dia levar alguns docinhos para ela comerem juntas...”

E assim começa uma das histórias mais conhecidas mundialmente, uma história milenar passada de geração em geração para ninar crianças de todo o mundo. Mas essa ela não termina por aqui, ainda tem a parte do lobo que quer comer a linda menininha. No Etcrítica de hoje vamos falar do filme de Catherine Hardwicke, A Garota da Capa Vermelha. Que já em português, deixa brecha para sabermos que não se trata apenas de um conto de fadas.

A mesma diretora da Saga Crepúsculo comandou este thriller, dando a ingênua garotinha dos contos um perfil mais corajoso e esperto. Amanda Seyfried é Valerie, a garota da capa, que prestes a se casar com um rapaz que ela não ama, tenta armar um plano de fuga com seu amor de criança, mas é impedida pela obsessão de um lobisomem que vem matando as pessoas de seu povoado.

O filme, que tenta levar o tom de suspense até o final, confunde o espectador que tenta descobrir antes do tempo quem seria o lobo. De fato é mostrada uma interpretação nova do conto, uma versão para adultos (ou melhor... adolescentes), já que a promessa de sensualidade, traição, mortes e tudo mais que dá tempero a uma história, não é bem explorada ou aprofundada.

O filme que conta com a participação de Gary Oldman, também traz o principiante Max Irons, filho do consagrado Jeremy Irons, que fica na média quanto a sua atuação, mas que tem tudo para se tornar mais um queridinho de Hollywood.

É parece que essa fórmula sombria, mas nem tanto, que vem se repetindo nos cinemas deu certo mesmo apenas para o Crepúsculo e todos os seus filmes, já que A Garota da Capa Vermelha está fora dos destaques das bilheterias americanas.

Mariana Aimée.

Quem são os hipsters?

2011-05-05T23:33:00.005-03:00

Sabe aquele seu amigo que todos consideram alternativo, que curte ouvir bandas que ainda nem estouraram por aqui, que tem um estilo de se vestir original e livre de preconceitos e um gosto peculiar por óculos de armação grossa? Talvez você não saiba, mas ele pode ser um hipster. O Estilo de Quinta de hoje vai te ajudar a destrinchar a esta subcultura que está invadindo as grandes metrópoles do planeta.

Inicialmente ligado a movimentos de contracultura norte-americanos, o termo “hipster” surgiu na década de 40, para identificar os jovens que circulavam pelos circuitos alternativos de jazz. Ele deriva da palavra “hip” que numa tradução para o português pode significar “inovador”.

Os hipsters do século XXI são considerados “geradores de tendências”, aqueles que, através de combinações inusitadas dão origens a novas expressões de comportamento e moda. Muita coisa que era considerada de gosto duvidoso, acabou virando gosto universal após ser sido usado por eles. Os hipsters montam seu estilo sem se preocupar com o que pode ser considerado brega ou cafona, mesclando roupas de grife com itens de brechó, revisitando décadas passadas, a cultura indie e evocando a pluralidade.

Talvez você nem saiba, mas foram eles os responsáveis pela popularização do uso de camisas xadrez, óculos estilo Elvis Costello e lenço keffieh.

Depois de tudo isso você ainda encontra dificuldades para identificar um hipster? Em primeiro lugar: duvide de quem se autodenomina como tal emulando um ou outro elemento da cultura hipster só para parecer descolado. Segundo: preste atenção em pessoas que adoram inventar moda, mas quando o que elas inventaram se torna “modinha”, elas abandonam o uso. Para os hipsters, a graça de um look está em sua originalidade. Terceiro: eles costumam ser pessoas atentas não apenas às novidades do mundo fashion, mas também são muito ligados às tendências da música, do cinema e da tecnologia.

Mas, é claro que não dá pra agradar todo mundo. Alguns dos exageros da contracultura vem sendo recebidos com ressalvas no mundo fashionista e não faltam na Internet sites dispostos a tirar sarro da tribo e de seus estereótipos. Ainda assim, é preciso ressaltar o espírito criativo dos hipsters, que celebram a liberdade, a despreocupação com o modo de pensar e a contestação do status quo vigente.

João Vitor Figueira.

ETC! - ETCrítica – O Fenômeno Harry Potter

2011-04-29T13:13:00.003-03:00

A espera está chegando ao fim. A tensão aumenta e a ansiedade também. Os fãs estão receosos e a pergunta que não quer calar é: O que faremos depois?

A saga do menino-que-sobreviveu será concluída este ano, em 15 de julho, com o lançamento do filme “Harry Potter e as Relíquias da Morte – parte 2”. Baseado no livro de mesmo nome, o filme narrará a batalha final entre Harry e Voldemort, e definirá o destino das personagens. Antes disso, porém, o herói tem a missão de destruir as horcruxes remanescentes, fragmentos de alma de seu inimigo. O longa será sombrio, melancólico, tocante e muito movimentado. Marcará o fim. O que virá depois é inesperado. Será épico? Para alguns, talvez. Para outros, somente mais um blockbuster que encerra suas atividades antes que a qualidade decaia.

Ainda assim, para aqueles que realmente acompanharam a evolução das personagens, do enredo em si e de todos os aspectos da produção cinematográfica, o final fará toda a diferença. Se os ânimos foram acalmados com o lançamento do DVD da primeira parte, a disponibilização do trailer oficial do longa na última quarta-feira, aumentou a expectativa dos fãs para o que está por vir, bem como o receio. Será que vai ser tudo aquilo o que imaginamos? De alguma forma nos decepcionaremos? O fim, tão esperado e tão temido, ainda nos fará compartilhar risos e lágrimas com amigos que fizemos por acaso, por conseqüência do destino, ou, melhor dizendo, pela influência da saga potteriana.

E pensar que em 1997 chegava às livrarias brasileiras o primeiro livro da série, tão mágico e inocente, mostrando personagens carismáticos e um mundo no qual todos nós gostaríamos de imergir. Como em um momento de nostalgia, diremos que na época tudo era mais simples, tínhamos mais tempo para ler e que o bruxinho nos ajudou em nossa formação pessoal. Verdade ou não, passados 14 anos e sete livros depois, as personagens cresceram, amadureceram e ganharam maiores responsabilidades. Bem como seus fãs, influenciados pela personalidade marcante de Harry, Ron, Hermione e tantos outros, conhecidos desde que Hogwarts foi vista pela primeira vez, nas páginas ou nas telonas.

O carisma e a afeição adquiridos entre expectadores e personagens, nos cinemas, pelo menos, não seria possível sem os atores que os interpretam – uns com mais maestria que outros, como os grandes Alan Rickman, Gary Oldman, Michael Gambon, o falecido sir. Richard Harris,entre outros; sem contar os jovens principais Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint que cresceram em frente às telas e certamente ficarão marcados pelos papéis dos bruxinhos. Não adianta mudar o cabelo, o figurino ou aparecer nu no teatro! Eles sempre serão os amados Harry, Ron e Hermione.

Após acompanhar os sete anos destes, os fissurados pela saga sentem um aperto no coração: como se desvencilhar de algo que os acompanhou por tanto tempo? Não haverá mais estréias, filas para enfrentar ou livros para ler. E agora?

Por Vitória Pratini

Nos Braços do Clube e da Torcida

2011-04-20T17:41:00.004-03:00

O Quadro Passando a Bola de hoje vai falar de uma pessoa, que é tudo que anda em falta no futebol atual : IDOLO. Esse jogador poderia ter sido apenas mais um carrasco de um time brasileiro em um competição internacional, que teve uma passagem sem brilho no Brasil. Não sejamos injustos ao dizer que sua passagem no Vasco foi ruim, mas hoje é impossivel não pensar em Conca e lembrar das três cores que traduzem tradição.

O argentino que completa hoje na partida decisiva diante do Argentino Juniores, 200 jogos, não precisará de uma boa atuação e nem mesmo que o Tricolor garanta a difícil classificação para as Oitavas de Finais, para ter uma noite de glória. Pois ele e a torcida tricolor já sabem, Conca é ídolo.

É idolo porque sempre jogou com raça e habilidade, sendo na Libertadores de 2008 ou na péssima campanha que quase levou o clube ao rebaixamento em 2009. É idolo porque jogou os 38 jogos do Campeonato Brasileiro de 2010, mesmo tendo uma lesão no joelho na parte final do Torneio, e foi o grande nome do Flu na conquista. É idolo porque nunca tirou o pé em divididas, nunca ficou muito tempo no departamento médico, diferente de outras estrelas do clube. É idolo, porque tem o respeito e admiração dos torcedores adversários que adorariam em tempos atuais, ter um jogador com tanta identificação com o clube, como Conca tem com o Fluminense.

Amanhã, ao completar 200 jogos, Conca estará há apenas 11 de Romerito, estrangeiro com maior número de partidas na história do clube das Laranjeiras. Os dois estão no hall dos maiores ídolos da história de um Clube que vem se reenguendo aos poucos,com conquistas e vitórias, e mesmo com algumas derrotas, tem em Conca algo que o torcedor do Flu já não via há algumas décadas.

Cultura e Arte 19.04.2011

2011-04-20T14:20:00.003-03:00

As comemorações em torno da Semana Santa estão se aproximando. Que tal relembrarmos alguns filmes que marcaram este momento bíblico? Este é o tema quadro Cultura e Arte de hoje.

A lista dos filmes bíblicos começa com “Jesus”, um longa-metragem de 2 horas, baseado no Evangelho segundo São Lucas que é reconhecido como a mais exata representação da vida de Cristo nunca antes apresentada num filme. Ele tem um caráter inovador, já que pretende mostrar Jesus a cada pessoa, em todo o mundo, no seu próprio idioma. o filme já foi traduzido para mais de 694 línguas, o que mostra o seu poder de influência no assunto.

Já o filme “A Paixão de Cristo” é um drama clássico, convencional e tradicional que nos transporta para o universo de dois milênios atrás. É bem verdade que a produção é referência pela violência retratada. Mas como poderia não ser já que o tema principal remete a uma das maiores violências já cometidas contra uma pessoa na história da humanidade? Enfim, o filme é belíssimo com a direção precisa e segura de Mel Gibson que apresenta imagens realmente fortes, mas também realistas e emocionantes.

Já Jesus Christ Superstar é um musical de 1973 baseado na ópera-rock feita para o teatro por Andrew Webber e Tim Rice. o filme narra os últimos seis dias na vida de Jesus Cristo sob o ponto de vista de Judas Iscariotes e é justamente isso que traz a polêmica em torno da produção.

Por fim, Maria, Mãe do filho de deus, é um drama de 2003 dirigido por Moacyr Góes que conta a vida de Maria de Nazaré, mãe de Jesus Cristo, narrada pelo padre Marcelo Rossi para uma menina de que tem que cuidar, quando a mãe dela vai buscar o resultado de um exame médico grave.

Enfim, opções de filme não faltam para entrar no clima da semana santa.

Por Jéssica Mendonça.

ETC! Clube do Livro

2011-04-15T18:05:00.004-03:00

Pensando Alto 15/04/11

2011-04-15T17:51:00.010-03:00

Nas últimas semanas o assunto que não saiu da boca do povo foi a entrevista do deputado Jair Bolsonaro do partido progressista ao programa da emissora Band, CQC. O deputado assustou a todos e causou polêmica ao se mostrar totalmente preconceituoso. as perguntas foram a respeito de cotas raciais, homossexualidade, relacionamentos inter-raciais e governos autoritários. Uma de suas pérolas foi o seu claro apoio e devoção à ditadura militar brasileira, que ficou no poder durante duas décadas, e manchou a história do país de sangue com suas torturas censuras e inúmeras mortes. o deputado federal chegou a dizer que sente saudades da época de Geisel e tem como seus ídolos políticos os militares que comandaram o período de autoritarismo extremo no Brasil.

A polêmica de sua entrevista não acaba por aí. ao ser perguntado se tivesse um filho gay, qual seria sua reação, Jair Bolsonaro diz que cria seus filhos muito bem, é um pai presente e isso não aconteceria jamais.

Como uma representante do povo diz que homossexualidade é uma questão de criação? Isso deve ser pensado por todos. esse cidadão não chegou a um cargo tão importante de forma autoritária, como na ditadura, de que ele tem saudades. Ele chegou através de votos, amigos da Tv Uerj! como um político de uma país como o Brasil, carente de políticas públicas diz que não andaria em um avião pilotado por um cotista?

Parece mentira, mas esses absurdos foram ditos por ele, mas ao contrário disso, um delegado carioca por dizer ter medo de passar na linha vermelha é exonerado com uma rapidez absurda!

Parece que a mesma linha de pensamento não serve para todos.

Toda essa repercussão levantou um questionamento muito válido para todos. no século XXI, não cabe mais discursos de extremo preconceito, que só servem pra disseminar violência e desrespeito a pluralidade humana.

Por Isabela Borges

ETCrítica: Filme "RIO"

2011-04-15T17:51:00.004-03:00

O filme de animação “Rio”, recém-lançado, conta a história de Blu, uma arara-azul domesticada que mora em Minnesota, nos Estados Unidos, e volta às suas origens brasileiras ao descobrir que não é a última de sua espécie. Chegando ao Rio, acompanhado de sua dona, americana, que não está nada entusiasmada em visitar a cidade maravilhosa , Blu encontra contrabandistas de aves e a fêmea de sua espécie, Jade. Uma ararinha cuja personalidade não será facilmente “conquistada”.

Dirigido por Carlos Saldanha, brasileiro e também diretor da franquia “A Era do Gelo”, o filme retrata de forma verossímil as paisagens cariocas e os cartões-postais da cidade. Desde a praia de Copacabana, o Pão de Açúcar, até o carnaval, as partidas de futebol e as ruas movimentadas, “RIO” mostra tudo o que os cariocas são: entusiasmados, felizes, praieiros e com uma pitada de mau-humor matinal. Ainda que a retratação tenha sido feita de forma idealizada, como uma bela homenagem à cidade, já que o filme foi produzido por e para gringos e dirigido por alguém que saiu do Brasil há 20 anos, como fez Saldanha, o longa flui naturalmente. É uma ótima publicidade para o Brasil, além de explorar assuntos delicados, que incluem o contrabando de animais silvestres, maus tratos e família.

A equipe de dublagens tanto na versão americana quanto na brasileira coroa a edição final, dando vida e personalidade aos humanos e às aves. Inclusive, as gírias cariocas sublinham o jeito malandro das personagens, bem como sua paixão pelo samba no pé – ou nas asas.

“RIO” é, também, uma produção bem musical, trazendo em sua trilha sonora a influência do mestre Sérgio Mendes, que apresenta melodias bem cariocas e que “esquentam a até 40 graus” como diz uma das músicas, deixando o expectador com uma imensa vontade de sair sambando por aí. O repertório traz uma mistura de inglês com português e inclui a tradicional “Mas que nada” de Jorge Ben Jor, algumas músicas de Carlinhos Brown e a presença de Will.I.Am como dublador e cantor.

Se você ainda não conhece a cidade maravilhosa, depois de assistir “RIO”, certamente vai querer fazê-lo.

Por Vitória Pratini

ETC! Disco da Semana: Toque Dela - Marcelo Camelo

2011-04-15T17:43:00.008-03:00

“Triste é viver só de solidão”. É com esse verso que Marcelo Camelo abre o disco “Toque Dela”, indicando que em seu novo trabalho, deixará um pouco de lado a tristeza, mas sem perder o lirismo que o acompanhou por toda sua carreira.

Em 10 faixas, o disco marca o retorno de Camelo ao pop cristalino que o consagrou nos tempos de Los Hermanos. Com arranjos e letras mais alegres, é difícil não imaginar que o “toque” presente no título do disco não se refira a sua paixão por sua namorada e musa inspiradora Mallu Magalhães. Camelo, que sempre foi um grande letrista, apresenta composições confessionais e pautadas pelo sincero romantismo de um compositor que aparentemente encontrou alguém que procurava há muito tempo.

No disco Sou (2008) o carioca mostrou uma forte vontade de parecer experimental e se desvencilhar da sonoridade que desenvolveu com Los Hermanos. Em Toque Dela, podemos perceber uma sonoridade mais densa e complexa, marcada por violões, instrumentos de sopro, arranjos de cordas e tantas outras nuances sonoras. Muito disso se deve a participação banda paulista de post-rock Hurtmold e do músico Marcelo Jeneci.

Dentre as melhores faixas do disco estão a festiva balada indie folk “Ôô”, a canção suave, porém poderosa Três Dias e a romântica “Vermelho

O Marcelo Camelo de 2011 se mostrou revigorado e mais uma vez provou que tem capacidade artística suficiente para se permitir explorar novos horizontes. “Toque Dela” vem sido bem recebido pelos fãs e até quem não é o maior admirador de sua obra consegue reconhecer a originalidade de seu trabalho.

Por João Vitor Figueira

Estilos de cabelo de jogadores de futebol

2011-04-14T16:30:00.012-03:00

Você sabe algo em comum entre mulheres e alguns jogadores de futebol? A vaidade com os cabelos. Sim, as madeixas que deixam as mulheres mais bonitas e femininas e os jogadores de futebol um tanto... Diferentes.

Os jogadores foram mudando o estilo do cabelo conforme o passar do tempo. Júnior, Dinamite e outros jogadores da década de 80, impulsionados nos anos 70, usaram e abusaram por muito tempo o estilo black power. Quem também vivei nesse período e não tinha cabelo crespo, deixou as madeixas crescerem além dos padrões masculinos.

Um pouco mais a frente, na copa de 94, o cabelo de Baggio - aquele que perdeu o pênalti da Itália e deu o tetra ao Brasil - era uma cabelo misto: um topete na frente combinado com um rabinho de cavalo.

Mais a frente, quem "inovou" com o corte de cabelo foi Ronaldo Fenômeno. Não se sabe ao certo se, o corte foi inspirado em um personagem de Maurício de Sousa ou se foi um pequeno erro do barbeiro, mas o corte Cascão fez grande sucesso em 2002. Crianças, homens e mulheres se arriscaram a imitar o cabelo estilo Ronaldinho.

E como falar de cabelo sem lembrar de David Beckham? O muso já apareceu em campo com diversos cortes: raspado, meio preso e meio solto e moicano. Por falar em moicano, este foi o estilo mais visto e mais variado entre os jogadores nos campos brasileiros, tendo como alguns usuários os jogadores Alan Kardec, Neymar e André. Porém, o representante fiel deste estilo é o jogador Léo Moura. Desde 2006 o lateral do Flamengo usa esse corte e há cinco anos foi raro ver o seu grande moicano se desfazer ao longo dos 90 minutos.

Outro estilo q ue faz muito sucesso dentro do campo é o nagô. Alguns jogadores inovam tanto nas trancinhas embutidas que colocam fitas coloridas, da mesma cor dos times que jogam, como fazem Carlos Alberto e Vagner Love. Alguns ainda, na falta de cabelo, optam por dar um brilho na careca, como Roberto Carlos. Além desses exemplos, a grande maioria opta por usar um corte mais discreto, como raspar ou fazer um corte bem baixo, visando não incomodar durante o jogo.

E claro, não podemos esquecer de exemplos distintos, como os fios tingidos de louro de Marcelinho Paraíba, Valderrama e Biro Biro, os cachos de Ronaldinho Gaúcho, a faixinha nos longos cabelos de Loco Abreu ou o estilo miojinho de Carlinhos Bala.

Enfim, todas as semanas os homens ficam esperando para ver um excelente jogo, enquanto nós mulheres que gostamos de futebol ficamos na expectativa de ver uma novidade em campo, seja ela na ponta do pé ou no fio de cabelo de quem joga.

Por Andressa Cabral

Passando a bola: A inutilidade de algumas cidades-sede da Copa de 2014

2011-04-13T15:28:00.010-03:00

Faltando pouco mais de três anos para o início da copa do mundo no Brasil, nos deparamos com uma série de problemas, como a falta de infra-estrutura, o atraso nas obras e o principal problema de todos: Qual será a utilidade de alguns estádios após o maior evento de futebol do planeta?

Cidades como Manaus, Cuiabá, Brasília e Natal não têm quase nenhuma tradição no cenário do futebol nacional, e mesmo assim serão sedes de jogos. Será que a lição que a África do Sul nos deixou, não nos serve de aprendizado? Onde muitos estádios estão sem nenhuma utilidade, e além do mais, há paisagens em que a modernidade se confronta com a miséria e a desigualdade social. A copa de 2014 é um direito mais do que justo do futebol brasileiro, que além de revelar em quantidade elevada grandes atletas do esporte bretão, também é o maior campeão de todos, mas não é por isso que devemos virar os olhos para a realidade, que apesar de sermos uma nação em franco crescimento, convivemos com indicadores sociais de país miserável e um número elevado de corrupção nos meios políticos.

O Brasil pode sim fazer um evento inesquecível, mas é uma pena que uma grande quantidade de dinheiro, em sua grande maioria público, está sendo gasta para construir estádios que sediarão 2 ou 3 partidas que quase sempre não tem a mínima importância para o resultado final do campeonato. Por isso, o legado da copa do mundo para algumas cidades brasileiras será quase nulo, pois todas as obras serão em função dos estádios e não para melhoria das deficiências das cidades-sede. Será muito interessante ver grandes jogadores do futebol mundial, como Messi, Rooney, Neymar, Paulo Henrique Ganso, Robben dentre outros, desfilando seu futebol pelos gramados nacionais, mas depois disso a conta de todo esse espetáculo ficará mais uma vez com o povo, que em sua grande maioria verá os jogos pela televisão, tão perto e ao mesmo tempo tão distante da realidade luxuosa dos grandes jogadores de futebol.

Por Ulisses Valentim

Cultura e Arte: A Arte do Grafite

2011-04-12T18:30:00.004-03:00

Um novo estilo de arte espalha-se pelos quatro cantos do mundo no atual cenário contemporâneo. Mesmo depois de ser considerado como uma forma de expressão incluída no âmbito das artes visuais, este estilo ainda gera bastante polêmica. Estou falando do Grafite.

O grafite é uma forma de manifestação artística em espaços públicos, sendo normalmente feita em muros e paredes. Ele normalmente está associado a diversos movimentos culturais, como o Hip-Hop e o Rap. Entretanto, ainda é visto com maus olhos por grande parte da população, principalmente pela parcela conservadora. Estes argumentam que o grafite é, nada mais nada menos, do que uma forma de pichação, e de que suas inscrições não passam de poluição visual e vandalismo. Todavia, há uma enorme diferença entre pichação e grafite. Enquanto o primeiro não passa de rabiscos de assinaturas simples, o segundo apresenta um grau de elaboração muito maior, com desenhos e pinturas que muitas das vezes abordam questões sociais e políticas muito pertinentes.

Uma forma de perceber que o grafite está se incluindo no mundo das artes, é reparando que cada vez mais há exposições em museus assinadas por grafiteiros mundo a fora. A respeitável dupla brasileira “Osgemeos”, por exemplo, chegou a executar uma pintura na fachada da “Tate Modern”, famoso museu de arte moderna de Londres. Isto sem contar com o crescente número de pessoas que contratam grafiteiros para pintar lojas, estabelecimentos, fachadas e até paredes internas de suas casas.

Por fim, o grafite se tornou uma arte contestadora, despojada, irreverente e encantadora, e provavelmente no futuro se tornará um marco na história da arte.

Por Gabriel Manes

Estilo de Quinta: Feirinhas do Rio

2011-04-09T22:45:00.012-03:00

Hoje o Estilo de Quinta é totalmente voltado para você pechincheiro, que não dispensa o bom e o barato! Aos chamados garimpeiros da moda, que conseguem unir o sofisticado, o chique gastando pouco!

Sabe aquela feirinha perto da sua casa e que você nunca deu muita bola? Pois é, ali pode conter peças únicas e super estilosas esperando por você! Mas para isso tem que ser tirar o preconceito que se tem em relação a feiras. É que muitos pensam que o valor faz a roupa, mais ou menos como “se é caro então é porque deve ser bom”. Não, não! Seu estilo quem faz é você! Um exemplo claro disto é o crescimento dos chamados outlet’s nas grandes cidades do país.

Outlet é um mercado de vendas a varejo. A redução de custos, como a propaganda, por exemplo, possibilita um preço mais acessível até mesmo de marcas famosas e grifes de luxo. Mas hoje vamos falar de duas tradicionais feiras de moda do RJ.

A primeira delas é a feira Hippie de Ipanema, que é considerada a maior galeria de artes e artesanato do mundo, ao ar livre. Desde 1968, a feira acontece todos os domingos de 7 às 19 horas na Praça General Osório em Ipanema.

Já na Rua do Lavradio, na Lapa, acontece todo o primeiro sábado do mês a Feira do Rio Antigo. Que atrai também turistas que desejam levar uma bela lembrança de nossa cidade. Além disto, restaurantes e bares locais colocam mesas e cadeiras ao ar livre, criando um clima convidativo juntamente com os shows de música, e apresentações de danças grátis. Não se resumindo assim apenas ao comércio, mas como um bom programa cultural para se fazer.

Mariana Aimée.

Confira aqui a lista das feiras do RJ:

Feira Hippie Ipanema:

Praça General Osório - Ipanema

Domingos: 7 - 19 h.

http://feirahippieipanema.com/

Feira do Rio Antigo:

Rua do Lavradio - Lapa

Primeiro sábado do mês - a partir de 14 h.

http://www.novorioantigo.com.br/

Mercado Cultural da Praça XV:

Rua do Mercado - Praça XV, Centro

Segundo sábado do mês - 11h às 18h

http://mercadocultural2008.blogspot.com/

Babilônia Feira Hype:

Rua Jardim Botânico, Jockey Clube, ou

Hipermercado Extra, Avenida das Américas, 1510

O evento acontece quinzenalmente

Feira de Artesanato Largo do Machado:

Praça do Largo do Machado - Laranjeiras (Feira itinerante)

De 8 as 18 h

Feira de Antiguidades da Gávea:

Praça Santos Dumont - Gávea

Todos os Domingos das 9 às 17hrs

* Saiba mais no site: http://www.feiramania.com.br/

Tiros em Realengo

2011-04-08T10:15:00.005-03:00

O Brasil e o mundo acompanharam com um misto de revolta, tristeza e perplexidade a tragédia ocorrida ontem no Rio de Janeiro.

Wellington Menezes de Oliveira, um jovem de 24 anos e sem antecedentes criminais, adentrou uma escola de ensino fundamental em Realengo, sob a alegação de realizar uma palestra. Munido de dois revólveres calibre 38 e equipamento para carregar rapidamente as armas, disparou e matou covardemente 12 crianças e adolescentes e depois cometeu suicídio.

É difícil não lembrar de massacres semelhantes acontecidos nos EUA e na Europa, como a tragédia de Columbine. Até ontem, muitos brasileiros achavam que tais episódios eram uma exclusividade americana. A própria presidente Dilma Rousseff, muito emocionada chegou a dizer que “não era característica do país ocorrer este tipo de crime”. Tamanha barbárie não pode ser característica de nação nenhuma, mas sim de sujeitos transtornados por algum tipo de psicose.

Muito tem se falado sobre o perfil do criminoso. Dizem que ele teria sido vítima bullyng na mesma escola em que houve a chacina, que seria traumatizado na infância dentro de seu ambiente familiar ou mesmo que ele estaria motivado por algum tipo de fanatismo religioso ou loucura. Todas essas questões podem até nos ajudar a entender como alguém é capaz de cometer um ato tão infeliz, mas neste momento, existem pontos mais importantes e essenciais a serem discutidos.

O fato é que o uso de armas de fogo aumenta a dimensão trágica de eventos como o de ontem. Tanto faz se arma que Wellington usou na escola era legal ou ilegal. A pergunta que não quer calar é: como um sujeito como ele pode ter acesso a uma arma com tanta facilidade?! De quem é a culpa por esses e tantos outros episódios sangrentos envolvendo armas de fogo invadirem nosso cotidiano?

A culpa é das ineficazes políticas públicas de segurança, que são incapazes de impedir que milhares de armas passem ilegalmente por nossas fronteiras. A culpa é da corrupção que faz com que muitas armas apreendidas pela polícia voltem para as ruas, abastecendo o arsenal de traficantes, ladrões e psicopatas como Wellington.

É claro que o uso de armas de fogo pode sim evitar crimes, mas desde que elas estejam nas mãos das pessoas certas. Por isso mesmo, é preciso também, impor limites ao uso de armas por civis, pois tem muito cidadão que só possui uma arma pra usá-la na próxima briga irrelevante que tiver.

Vale lembrar que o mesmo país que hoje está de luto oficial, há cinco anos atrás votou NÃO no referendo sobre a proibição da comercialização de armas de fogo e munições.

Coincidentemente, o caso que ganhou ampla repercussão na mídia e que causou uma comoção coletiva no Brasil ocorreu no mesmo dia em que se comemora no país o Dia do Jornalista. Talvez seja hora dos meios de comunicação deixarem de lado o sensacionalismo e a exploração exagerada da dor dos colegas e familiares das vítimas, fazer valer o seu papel fiscalizador e discutir o que realmente importa.

Por João Vitor Figueira

Quadro Cultura de Arte - 05/04/2011

2011-04-07T16:14:00.008-03:00

Com uma dose de suspense e uma pitada de ação, o filme "Eu sou o número 4" é mais um da categoria ufológica que tem crescido significativamente nos últimos tempos não só nos cinemas, como também nos games, quadrinhos e livros. A mais nova obra da Walt Disney Pictures possui um enredo que, apesar da adrenalina transmitida em muitas cenas, não é muito interessante, além de ser recheado de clichês. A história é sobre nove alienígenas que fugiram de um planeta e se esconderam aqui na Terra, onde desenvolveram poderes especiais. No entanto, os invasores estão dispostos a pegá-los, o que ocorre numa sequência númerica determinada. Dos nove, os três primeiros já estão mortos. Agora, você já entendeu a sacada do nome do filme, né? Pois então, o tal número 4 é o John Smith que, depois de mudar de identidade e cidade, instala-se em uma cidade de Ohio, onde passará por diversas experiências como o primeiro amor, habilidades poderosas e ligações com seu passado. Então, se você gosta de filmes que buscam aliar ficção com realidade, "Eu sou o número 4" é uma boa pedida que estreia nas telonas no dia 15 de abril.

Por Jéssica Mendonça.

Êxodo invertido do futebol

2011-04-07T14:52:00.002-03:00

Atualmente o futebol tem se assemelhado bastante com a parábola do filho pródigo: muitos dos jogadores que se tornaram ídolos aqui e construíram carreira na Europa estão retornando para a sua terra natal, devido a "N" fatores.

Alguns como Robinho, Vagner Love e Adriano retornaram pelo fato de, com o passar do tempo terem perdido ritmo de jogo, o que desagrada os torcedores e dirigentes de seus times. Emprestados, voltam para o Brasil, tem um grande desempenho, e logo, retornam para os times europeus no qual jogavam.

Diferente desses, Juninho Pernambucano, que se consagrou como ídolo da torcida vascaína, resolveu voltar para encerrar a carreira no time que tem grande admiração e que conseguiu conquistar alguns títulos importantes.

Além dos motivos futebolísticos, o fator econômico influencia, e muito, nesse retorno. Com a crise econômica que assolou a Europa, tornou-se muito difícil manter um jogador que vem tendo baixo rendimento nos clubes.

O grande barato deste retorno é a presença de grandes nomes nos campos brasileiros, afinal, o jogador deixa de ser craque na Europa, mas sempre é craque aqui no Brasil. Além disso, o retorno desses jogadores é excelente para o marketing dos times no qual eles jogam.

Enfim, esse processo de êxodo invertido é algo que não acabará nem tão cedo, mas teve uma grande explosão nos últimos cinco anos. Independente dos motivos, esses jogadores voltaram, mas de um jeito ou de outro, não foi pra ficar.

Por Andressa Cabral

Pensando Alto 01/04/11

2011-04-01T16:10:00.003-03:00

Com a entrada da modernidade e a explosão da globalização começamos a viver um mundo muito mais dinânico e com isso superficial, é quase inevitável. E em um mundo em que os filtros se alargam e a experiência se transforma em momentos imperceptíveis, o que em um mundo mais condensado estaria renegado a descrenças por cidadãos mais maduros hoje vêm a tona de maneira quase indubitável, e alienista. Entre esses becos vivem os pseudo intelectuais, celebridades criadas, entre outros esteriótipos socias. Nesse cenário meio desencorajador surge o valor da opinião, e junta com ela pra muitas dessas pessoas vêm a perda da auto censura.

A auto censura é um capacidade subvalorizada atualmente, ficar calado e não se expressar publicamente sobre algo que não se tem conhecimento é visto até como problema psicológico. Mas o que acontece quando alguém que teve um contato superficíal com vários assuntos se permite opinar? Não se pode generalizar, mas quase sempre besteira. Não é algo perigoso para os que escutam esses pensamentos, pois estes em tese deveriam refletir o que assistem, é mais perigoso para aqueles que a pronunciam, pois assumem muitas vezes "o saber do que se está falando" sem ao menos terem tido um contato original com a verdade e uma reflexão.

Deleuze, filósofo francês, já dizia sobre seu contato com um aspecto cultural que só se abria a ele quando ele ocupasse um espaço na sua vida e se tornasse útil de certa forma, representando assim um encontro entre ele e a coisa em si. Talvez falte isso aos aventureiros do conhecimento, se encontrar com algo mesmo de uma maneira não física antes de declarar frases prontas e visões artificiais queimando assim algo tão único como é a opinião. Hoje são muitos poetas e poucas poesias, muitos artistas e poucas artes, uma modernidade líquida.

Por Robert Limongi

Estilo de Quinta 31/03/2011

2011-04-01T14:41:00.003-03:00

Já ouviu falar de fast fashion? Não?

Pois devia então procurar se informar um pouco mais sobre o mundo da moda, já que será a partir desse conceito que iniciará uma maior Democratização do mundo fashion. Ele possibilitará mulheres que nunca tiveram acesso ao mercado de Luxo comprar peças de seus estilistas preferidos por um valor bem mais baixo.

Sucesso na Europa desde o ano de 2004, quando o estilista Karl Lagerfeld, na Maison Chanel, lançou a sua primeira coleção popular para uma rede européia. E essa idéia chega ao Brasil e vem provando que terá tanta força como nos mercados europeus e norte americanos.

Grandes magazines como a C&A, atualmente em parceria com a designer Stella McCartney, e Riachuelo já aderiram a essa nova moda e começam a fortalecer o conceito de Fast Fashion no país. Ao invés de investiram nos modelos permanentes, que possuem alguma informação e tendência da moda, estas grandes lojas apostam em coleção limitadas, mas assinadas por estilistas renomados e esperam ter a mesma resposta dos mercados europeus, onde filas intermináveis se formam na madrugada esperando pelo o lançamentos das coleções.

O conceito de fast fashion é simples. Levar ao mercado popular o que é apresentado no mercado de luxo, de maneira rápida ou seja logo que a tendência é apresentada nos desfiles da temporada, só que por um preço acessível, o que significa que a peça até tenha qualidade, mas apenas o suficiente para durar uma estação.

Por Roberta Marins.

Afinal, quem é essa garota?!

2011-03-29T17:25:00.008-03:00

Ela é apenas uma menina de 13 anos, mas em pouco mais de duas semanas, com a ajuda da Internet, conseguiu algumas façanhas no mundo do showbusiness como: ter um vídeo clipe com de 60 milhões de exibições no Youtube (mais do que o dobro de “Born This Way” da Lady Gaga), ter seu primeiro single no top 100 da maior loja de música virtual da Internet (o iTunes) e ter seu nome, quase que diariamente, entre os assuntos mais comentados no twitter. Esta é Rebecca Black, mas afinal, quem é ela e de onde ela surgiu?!

O número de críticas negativas ao trabalho de Rebecca Black é proporcional a dimensão do alcance de sua música. A canção “Friday”, talvez até merecidamente, vem sido chamada na Internet de “A pior canção pop de todos os tempos”. Bem, ninguém pode dizer que ela não fez por onde para alcançar tal demérito. “Friday” usa e abusa de todos os clichês, utilizando da pior forma, as desgastadas, porém, bem sucedidas fórmulas da música pop. Com uma letra infantil e um refrão grudento e repetitivo, Rebecca fala em acordar, ir pra escola e esperar a sexta-feira para sair com as amigas, cantando com uma voz fanha trabalhada no auto-tune versos como: “Ontem foi quinta, hoje é sexta – estamos tão animados! Amanhã é sábado, e domingo vem logo depois…”. O vídeoclipe também não fica atrás. A produção fuleira, cheia de efeitos visuais de gosto duvidoso e chroma keys mau utilizados, faz o vídeo ser cômico, mesmo não sendo esta a intenção original dos produtores. Você chega até a cogitar a possibilidade de se tratar de um vídeo de humor do Saturday Night Live.

O single de Rebecca Black foi produzido por uma empresa de Los Angeles chamada Ark Music Factory. A proposta desta gravadora é simples: tentar fazer com que filhos de pais esperançosos se tornem popstars por um preço acessívelA cantora, contou em entrevista ao programa “Good Morning America” que chorou ao ler tantas crítiticas negativas em relação ao seu trabalho. Hoje, se tornou impossível dizer se “Friday” é odiada por causa de seu sucesso ou se só é famosa porque é odiada.

Mas é esta a grande questão. Há muito tempo sabemos que sucesso pode independer de talento, vide os ex-BBBs e as efêmeras celebridades instantâneas da Internet. Se o mercado fonográfico aceita tanto os talentosos quanto os não-talentosos do mesmo jeito, porque não deixar que a adolescente desfrute do sonho de se tornar uma estrela. A banalização do conceito de “celebridade”, no final das contas pode ser uma boa.

Há mais de 50 anos atrás, Andy Warrol profetizou: “um dia, todos terão direito a 15 minutos de fama”. Resta a Rebecca Black arcar com as consequências.

Por João Vitor Figueira

Confira abaixo o clipe de "Friday":

Recepção dos calouros de comunicação 2011.1

2011-03-28T14:14:00.003-03:00

Hoje acontece a recepção dos calouros de comunicação 2011.1 aqui na UERJ! Nosso estúdio vai ser apresentado aos novos alunos aonde poderão conferir os bastidores dos nossos programas, e saber um pouco de nossa rotina!

Lembrando que a seleção para as vagas na TV UERJ Online acontecerão nesta terça e quarta, às 14 hrs!

Valor agregado

2011-03-24T19:02:00.005-03:00

No estilo de quinta de hoje, vou falar das inovações no futebol. Mas não se engane, esse não é o passando a bola.

Os uniformes também podem usar a moda como meio de levar inúmeras mensagens aos torcedores e fãs. Para começar vou falar do polemico lançamento da patrocinadora da seleção brasileira. A Nike pela primeira vez lançou um uniforme todo negro, os críticos se dividem entre a inovação que sempre é bem-vinda e os que se prendem as tradições da amarelinha. Segundo a empresa, a camisa foi feita pra botar medo nos adversários ao ver a seleção entrando em campo.

Camisas de alguns clubes também servem para fazer homenagens ou divulgar campanhas, como por exemplo o novo uniforme do Vasco da Gama que trás no peito o símbolo de uma campanha anti-racismo. Ou na despedida de Ronaldo do futebol em que o Corinthians usou a TAG #PraSempreFenomeno para prestar homenagem ao idolo. Sem falar nas inúmeras camisas chamadas retrós que fazem menção a títulos ou datas comemorativas do clube.

Enfim, camisas de futebol não se resumem a uniformes que ostentam as cores de um clube, mas também podem levar mensagens positivas, divulgar campanhas sem contar nas vendas que fazem parte importantes da receita dos clubes.

Por Romullo Herzer

Passando a Bola 23/03/11

2011-03-23T17:17:00.011-03:00

Nesta semana, dois clubes de futebol carioca passaram por situações semelhantes. Botofogo e Fluminense tiveram mudanças de comando técnico. O Tricolor que já havia perdido Muricy após após o Fla-Flu, teve uma semana de muitas negativas: Adilson Batista, Cuca, Felipão, Renato Gaúcho, Levir Cupi e até Gilson Kleyna, da Ponte preta, recusaram o Flu. A imagem do clube, que já estava arranhada, após críticas que Muricy fez sobre a estrutura do clube, ficou ainda pior com essas recusas de técnicos até do segundo escalão brasileiro.

O Botafogo, que demitiu Joel Santana, colocando agora este junto de Abel Braga como favorito para assumir o Flu, agiu mais rapidamente e contratou Caio Junior para a função. Esses episódios mostram uma clara diferença entre as diretorias de Fluminense e Botafogo, o Fluminense, mesmo com rios de dinheiro, continua pagando mico com erros de estratégia e informações desencontradas sobre técnicos manchando a sua moral. Enquanto o Botafogo, com poucos investimentos e sua política pé no chão, age mais rápido e contrata um treinador na sua realidade, sem se expor e passar as vergonhas de seu rival.

Apesar de a saída de Muricy ter merecido críticas também ao técnico paulista, o caso mostra que realmente a diretoria do Flu precisa melhorar sua assessoria de imprensa e não deixar vazar tantas informações, erros primários que até a última diretoria, que triplicou a dívida do clube, não faria.

Por Mariana Aimée

Quadro Cultura e Arte 22/03/11

2011-03-23T08:58:00.008-03:00

O ano de 2011 estava e está sendo aguardado como um dos mais cheios do atual mundo da música. E não é só porque é o ano de Rock in Rio no Brasil, mas também porque grandes artistas estarão lançando novos discos e, com isso, novas turnês.

Iremos falar no Cultura e Arte de hoje de duas das maiores bandas contemporâneas que já tiveram seus novos ábuns divulgados na Internet. The King of Limbs do Radiohead era, provavelmente, o álbum mais esperado pela crítica musical em geral do ano. Mais uma vez, os ingleses de Oxford divulgaram seu CD na Internet. O oitavo da banda traz de volta a fase experimental já apresentada nos discos "Kida" e "Amnesiac". Com fortes influências eletrônicas e com poucas guitarras, o CD ficou abaixo da expectativa dos fãs em geral, mas provou que Thom Yorke e sua trupe estão a um passo a frente do que tem sido feitos na música pop. Além disso, o clipe Lotus Flower bombou na Internet, graças às dancinhas descoordenadas de Yorke, divulgando ainda mais a banda, chegando a um público diferente do habitual.

Outro disco também bastante esperado e que vazou na Internet foi o "Angles" dos novaiorquinos dos Strokes. A banda que estava em hiato a mais de quatro anos alegrou os fãs ao anunciarem, na metade do ano passado, que lançaria um sucessor de "First Impressions os the Earth" em 2011. O álbum surpreende ao mostror a primeira mudança significativa no estilo da banda em 10 anos. Com a entrada de sintetizadores em boa parte das faixas, fruto de influência da carreira solo do vocalista Julian Casablancas, apesar da mudança de estilo, diferente do Radiohead, o álbum foi bem recebido pelos fãs.

Afinal, como canta Casablanca na faixa "Under Cover of Darkness" não podemos cantar a mesma música por 10 anos. Além de Rdaiohead e Strokes, Lady Gaga, Britney, Coldplay e Foo Fighters lançarão novos álbuns este ano, tendo, deste modo, muita coisa por vir ainda!

Por Pedro Logato

Pensando Alto 18/03/11

2011-03-18T16:18:00.005-03:00

Na semana passada ocorreu uma das maiores tragédias da história recente. Um forte terremoto de magnitude 8,9 atingiu a costa nordeste do Japão, o terremoto foi considerado o maior da história do país oriental e um dos maiores abalos sísmicos da história moderna. Por consequência do terremoto foi gerado um tsunami e uma expolsão em uma usina nuclear do Japão. Com isso, já chega a casa dos milhares o número de mortos resultante desses três acontecimentos.

A tragédia faz lembrar outras tragédias como as ocorridas no Haiti e na Indonésia.E é inevitável que se faça algum tipo de comparação. Nesses dois países o número de mortos passou de 20,30 mil pessoas, enquanto no Japão os números ultrapassaram a base de 1 mil. Isso mostra como um país estruturado consegue lidar de uma forma melhor com esses tipos de desastres.

Algumas tragédias como essas são inevitáveis, e é necessário uma melhor estrutura para atenuar as consequências, mas o caso do Japão serve de exemplo para o Brasil, que não tem problemas sísmicos, e teve números de mortos tão significativos em catástrofres bem mais brandas como enchentes, quanto nessa tragédia japonesa.O Japão mostra nesse caso que o Brasil ainda precisa percorrer muitos caminhos para se tornar um país desenvolvido.

Por Roberta Marins

Notificado Importante

2011-03-17T17:16:00.003-03:00

Devido aos atuais eventos que vem ocorrendo na Faculdade de Comunicação Social (recepção dos calouros), que acontece entre os dia 16 e 25 de março, os programas da nossa grade não serão exibidos. Apenas o Telejornal UERJ Online irá ao ar, notificando os acontecimentos da Universidade.

Programação 16/03/11

2011-03-16T15:51:00.006-03:00

Retomamos hoje, caros webespectadores, com nossa programação normal. Depois de ver nossa Universidade passar quase 30 horas sem energia elétrica o Laboratório de Televisão e Vídeo da Faculdade de Comunicação Social, onde funciona a TV UERJ ONLINE, retomou às suas atividades normais.

No Telejojornal UERJ Online de hoje, teremos, é claro, uma matéria sobre o apagão com Mariana Aimée, o quadro Passando a Bola, com Robert Limongi comentando a polêmica decisão de Muricy Ramalho de largar o comando do Fluminense a 10 dias do jogo mais importante do ano para o tricolor (o texto estará na íntegra aqui no blog) e mais informações sobre a Aula Inaugural de 2011 do Instituto de Educação Física e Desportos.

Confira hoje, às 18 horas, no nosso canal no Youtube.

Banda CKT

2011-03-03T20:29:00.004-03:00

Nada melhor que fechar a semana com música de qualidade, certo? Hoje veio no Estúdio Alberto Dines a Banda CKT.

Amigos e estudantes do curso de eletrônica de um colégio da Zona Oeste, descobriram algo em comum além do curso técnico: o gosto musical. Desde 2008, os meninos começaram a experimentar o mundo da música e há um ano firmaram o compromisso com a banda.

Fazendo uma mistura de reggae e rock, o grupo marcou presença hoje na TV UERJ Online, para gravação do Penúltimas que vai ao ar dia 16 de março.